Kako slikati lice za kostim Koshchei. Kostim Koshchei uradi sam - preporuke za izradu

OFFLINE Marichka

Marichka

• Pol: Žena
• Moskva grad
• interesovanja: Pozorište, bioskop, poezija
• Pravo ime: maritsa

Pozorišna šminka

Istorija šminke seže u davna vremena, kada su se naši preci morali transformisati tokom rituala.

AT antikviteti glumci su slikali svoja lica tako da su izgledala kao maske.

AT Ancient Greece umjesto šminke korišteni glumci maske , ali nisu mogli da prenesu puninu osećanja, pa su vremenom napustili maske i počeli da se šminkaju.
AT srednjeveka luđaci, žongleri, pastirci su slikali svoja lica čađ , sok biljke .

U svakoj pozorišnoj epohi (klasicizam, romantizam, realizam) koristile su svoju tehniku ​​šminkanja i tako je usavršavale.

Da bi se vješto našminkao, glumac mora proučiti svoje lice, znati lokaciju mišića, nabora, izbočina.

Za jakapromjene lica koriste obimne naljepnice i naljepnice.

Od obojenog maltera gummose pravljenje zakrpa za nos.

Naljepnice od pamuka, gaze, trikotaže i krepa koriste se za zadebljanje vrata, obraza i brade. Spužvasta guma se takođe koristi kao materijal za lepljenje.

Boje za šminku sastoje se od masne mase, koja uključuje bijeli vazelin, vosak i druge tvari obojene u različite boje mineralne boje.

A u Kini se u pozorišnoj šminki koristi 12 boja.

Svaka boja je simbol:

* žuta - pripadnost carskoj porodici, iskustvo, talenat;
* crvena - lojalnost, poštenje;
* plava - despotizam, arogancija, varvarsko porijeklo;
* siva, crveno-smeđa - starost, slabost;
* ljubičasta - direktnost, staloženost, pažnja;
* zlato i srebro - natprirodna moć, duhovi, bogovi, vukodlaki.

Svako kinesko pozorište još uvijek ima svoju tradiciju u korištenju šminke.

Neophodan dio pozorišne šminke je perika. riječ " perika» italijanskog porijekla.

Perika- neophodan deo pozorišne šminke. Koristi se u pozorištu za stvaranje određene slike. Zahvaljujući njemu, možete promijeniti oblik lica, učiniti glumca mlađim ili starijim, pokazati osobine karaktera. Perika s dodacima - naljepnicama za kosu (brada, zalisci) omogućava da se naglasi doba u kojem se predstava odvija, godine junaka, njegov društveni status.

Manufacturing
Za početak, baza perike je sašivena od tkanine (til, gaza i druge tanke tkanine) - monture. Zatim se na montažu pričvršćuju dlake (ljudska, životinjska (angora koze)) ili sintetičke niti - najlon, najlon i druge.

Vrste perika:
+ istorijski: "Moliere", napudrane, XVIII perike sa loknama i "koso",
+ glatke ženske perike 19. vijeka sa uvojcima koji padaju sa sljepoočnica;
+ groteska;
+ komedija;
+ satirični;
+ starost.

Da biste kreirali željenu periku, potrebno je proučiti eru tokom koje se nastup odvija. Znajte godine, nacionalnost, društveni status heroja. Ovo je prilično složen i mukotrpan posao, stoga profesionalni umjetnici uglavnom razvijaju perike.

OFFLINE Marichka

Marichka

• Pol: Žena
• Moskva grad
• interesovanja: Pozorište, bioskop, poezija
• Pravo ime: maritsa

Šminka(francuski grime, od starog italijanskog grimo - naboran), umjetnost mijenjanja lica glumca uz pomoć specijalnih boja, plastičnih naljepnica, tregera i pastir proizvoda (perika, brada, brkovi, zalisci, trepavice itd.) u skladu sa zahtjevima uloge koja se igra .

Šminka je jedna od komponenti performansa, ljuska umjetničke slike.
Povezan je sa ukupnom odlukom performansa, traženje i pronalaženje šminke je složen kreativni proces.

šminka umjetnost prošao dug put razvoja - nastao u primitivnoj zajednici u obliku "magijskog" i "religijskog" oslikavanja tijela, stalno se mijenjao u zavisnosti od razvoja kulture.

Pojavom pozorišnih predstava, šminka od slikanja lica i tijela pretvorena je u pozorišnu masku (polumasku).

u pozorištima DrevniGrčka, Rimženske uloge su igrali muškarci.
U pozorištima Istoka (Kina, Japan) glumačke grupe su se takođe u potpunosti sastojale od muškaraca (Kabuki), pa je šminka morala radikalno promijeniti izgled i "uljepšati" lice.

AT 17 veka postojala je moda za puder, koji se nanosio na kožu u debelom sloju, prethodno pomešan sa bjelance. Na kraljevskim dvorovima bio je običaj da se lice jako farba.
Engleska kraljica Elizabeta 1 nanijela je tanke krvne žile na sloj pudera kako bi naglasila "providnost" kože.

Pozorišna predstava ne ponavlja slepo dramski komad, nastaje pod uticajem scenografa, reditelja, dobijajući nove karakteristike, ponekad konkretnije i oštrije. Drama oličava stvarnost, a glumci je prenose kroz scenske slike.

Šminka u dramskom pozorištu je višestruka, njene vrste se mogu podijeliti na "realistične" i "uslovne".

Prilikom razvoja realno šminku je često nemoguće ograničiti na promjenu lica; šminkati sve otvorene dijelove tijela, prije svega ruke i dekolte.

Na primjer, kada mlada glumica igra starosnu ulogu, tada gladak vrat bez bora može uništiti kredibilitet slike.
Na isti način, glumac koji igra ulogu Maura Otela ne može na scenu sa belim, nenašminkanim rukama.

Glavni cilj realistične šminke je postizanje realnosti prikazanog lika.

Ovdje možete istaknuti sljedeća područja šminke:

1. Dob- veštačko starenje ili podmlađivanje lica, kada se stvarna starost glumca ne poklapa sa godinama lika;

2. National- rasne karakteristike lika koje ne odgovaraju antropološkom tipu glumca (Mavar u Šekspirovom Otelu, kineski heruvim u Bulgakovljevom Zojinom stanu itd.);

3. Historical- kada se izgled likova koriguje u vezi sa kanonima ili posebnostima specifičnog istorijskog i društvenog okruženja predstave: upotreba principa šminke drugog veka, koji se značajno razlikuju od moderne šminke ;

4. Portret- kada se prikazuje određena prepoznatljiva osoba (Petar I, Puškin, Lenjin itd.);

5. Karakteristično- da odražava upečatljive karakteristike izgleda (dugački nos Sirana u Rostandovom Cyrano de Bergerac, itd.).

OFFLINE Marichka

Marichka

• Pol: Žena
• Moskva grad
• interesovanja: Pozorište, bioskop, poezija
• Pravo ime: maritsa

Principi uvjetne šminke temelje se na odbacivanju realističkih tradicija, na preuveličavanju pojedinačnih osobina, osobina, kvaliteta karaktera ili na korištenju stila određenog estetskog trenda. Glavni smjerovi uvjetne šminke:

1. Žanr(izbijeljeno Pjerovo lice u komediji dell'arte; "maskirana" šminka klasičnih pozorišta Istoka; upotreba tradicije antičkih tragedija; klovnovski naslikani osmesi po celom licu; itd.);

2. Groteska- princip karakteristične šminke doveden do maksimuma: oštro asimetričan, jako pretjeran.

3. vila, ili fantastično korišteni u oličenju izmišljenih likova, ili "humaniziranih" slika: Baba Yaga ili Koschey Besmrtni u ruskim bajkama.

Šminka u kinu razlikuje se od pozorišne suptilnosti izvedbe. U bioskopu su često krupni planovi, uočljive će se i najmanje bore, madeži, fleke. Za razliku od opernih ili baletskih predstava, gdje je velika udaljenost između publike i glumca, prisustvo orkestarske jame. Uloga šminkera u bioskopu je sjajna, pogotovo kada junak živi cijeli život u filmu - od djetinjstva do starosti. Rad šminkera počinje čitanjem scenarija, isprobavanjem glumaca za uloge.

OFFLINE DALILA

DALILA

• Pol: Žena
• Moskva grad
• Pravo ime: Olga

Šminka u ruskom pozorištu

Profesionalno rusko pozorište pojavilo se u Rusiji tek u 18. veku. Njegovo porijeklo seže duboko, u narodne predstave koje su se održavale ne samo u gradovima, već iu selima Rusije. Šatovi i šašavci igrali su smiješne satirične scene, često su svoje trikove izvodili zajedno sa životinjama: medvjedom ili kozom. Tokom izvođenja, umetnici su stavljali maske na glavu, odeveni u đubre ili kožu ovna, medveda. Često su buffonovi slikali svoja lica čađom ili obojenom glinom, bojicama, sokom od bilja i voća, na primjer, repe, trešanja. Grubo ofarbana lica izazivala su smeh publike. Ako pažljivije proučite porijeklo ruskog pozorišta, možete saznati da su buffanovi u svako doba vodili stalnu borbu sa vjerskim službenicima, sa bogatima, vladajućom klasom.

Razvoj pozorišne umjetnosti u Rusiji (nacionalna, profesionalna) povezan je s imenom Fjodora Volkova, sina jaroslavskog trgovca, talentiranog glumca, režisera, u narednim godinama. U to vrijeme se u nastupima pojavila realistična šminka koja se jedva probijala na scenu. Dominantna škola A. Rolera stvorila je idealizovanu, uglađenu narodnu sliku scenskog lika. Osim gradskih, dvorskih pozorišta, bogati zemljoposjednici imali su svoje kmetske trupe. Mnogi talentovani životi su iskrivljeni i uništeni od strane sitnih tiranina-posjednika. Tragični događaji koji su se dogodili u kmetovskim pozorištima ogledaju se u djelima mnogih ruskih pisaca, na primjer, Herzen - "Svraka lopova", Leskov - "Glupi umjetnik", priča o Mamin-Sibiryaku. Predstave pozorišta u Ostankinu, Kuskovo zadivile su sjajem i luksuzom.

Grof Šeremetev je bio veliki zaljubljenik u pozorište, i sam je učestvovao u muzičkim večerima. Kostime, perike, šminku izvodili su kmetovi, među kojima je bilo mnogo talentovanih samoukih umjetnika. Scenski likovi su bili unaprijed uređeni, odjeća po posljednjoj modi, kao i perike i frizure. Individualne karakteristike su izostale kao i sličnost portreta. Likovi u tragedijama Sumarokova i Knjaznina imali su karakter generalizovanih strasti. Savremenici na ovaj način opisuju izgled Samozvantseva iz djela koje je izveo glumac Dmitrevsky. Varalica je predstavljala čovjeka sa napudranom, neuvijenom kosom vezanom crnom trakom sa mašnom na potiljku. Frizuru su upotpunili mali brkovi iscrtani mastilom. U početku su se glumci šminkali na evropski način, ali postepeno šminka postaje suptilnija, uprkos generalizaciji slika. Uz profesionalne glumce, u pozorištima su često učestvovali i amateri i amateri.

Veliki doprinos razvoju šminke dali su pojedini glumci iz različitih pozorišta u 19. veku. Realistička šminka posebno se očitovala u vanjskom dizajnu scenskih likova Ščepkina, Močalova, Davidova, Samojlova, A.P. Lenskog. Lensky je napisao svoje izjave, sumirajući ih u Bilješkama o mimikriji i šminki. Knjiga "Šminka" Lebedinskog (1911) danas nije izgubila na značaju.

Značajna faza u razvoju šminke povezana je s Moskovskim umjetničkim pozorištem. Redatelj - glumac K.S.Stanislavsky ozbiljno je pristupio potrazi za šminkerskim likovima. U svojoj divnoj knjizi „Moj život u umetnosti“ posvetio je mnogo lepih reči šminkerima Gremislavskom. Sam Stanislavski se odlično šminkao, uzeo u obzir i najsitnije detalje, duboko se navikavajući na izgled svog scenskog lika. Šminkana je pažljivo ne samo za glavne likove, već i za statisti. Šminka u Umetničkom pozorištu menjala se u zavisnosti od načina scenske interpretacije. Šminke predstava "Car Fjodor", "Anatema", "Život čoveka", "Drama života" zadivljuju svojim kapacitetom. U potrazi za šminkom glumcima su pomagali šminkeri: Goltsov, Gremislavsky (muž i žena), Faleev i drugi.

Osnivač dinastije Gremislavski bio je kmet zanatlija Ivan. Jednom su ga pozvali da se šminka u Malom pozorištu velikog Ščepkina, pošto se šminker pozorišta razboleo i nije imao ko da ga zameni. Zadivljen talentom samoukog kmeta, Ščepkin je ranog bezimenog Ivana krstio prezimenom „Gremi Glory“, otuda i prezime Gremislavski. Tokom turneje po Evropi i Americi publika je bila oduševljena ne samo glumom, već i scenografijom, kostimima i šminkom učesnika. Šminka se mijenja ovisno o žanru izvedbe. U muzičkim nastupima: opera, opereta, balet, mjuzikl, šminka je svetlija, sve je generalizovano, nema sitnih detalja. Primjer je šminka koju je kreirao Fedor Chaliapin. Umjetnik je dobro crtao, vajao, to mu je pomoglo da nacrta skice šminke za svoje uloge i utjelovi ih na svom licu.

Našminkao je ne samo lice, već i ruke, grudi, leđa. U svojoj knjizi "Duša i maska" F. Chaliapin detaljno govori kako je patio u potrazi za jednom ili drugom šminkom.

Među glumcima koji su kreirali najupečatljivije šminke možemo navesti mnoge talentovane glumce, ali ćemo vas upoznati sa samo nekima: Nikolaj Mordvinov, Rastislav Plyatt, Anataly Papanov, itd. Vera Maretskaya.

Šminka Dramskog pozorišta je manje svetla, vitalnija, neupadljiva, ali potpuno dramatičan glumac ne bi trebalo da izađe bez šminke, jer će svetlost na sceni njegovo lice učiniti bledim, sivim, ravnijim.

Specijalnu šminku izvode cirkuski i scenski izvođači. Svi ste bili u cirkusu i divili se vještini gimnastičara, žonglera, jahača, dresera životinja. Šminka klaunova - uobičajenih miljenika javnosti je originalna, ali svako stvara svoj imidž. Postoje dvije klasične slike - bijeli i crveni klovn. Ali pamtimo i Olega Popova sa svojom kariranom kapom i Jurija Nikulina, koji je portretirao lutalicu u kariranom sakou.

Scena takođe zahteva šminku, "kralj scene" Arkadij Raikin je koristio maske i polumaske za svoje brojeve, mnogi umetnici su pronašli uspešnu odeću za sebe.

Pojavom raznovrsne kozmetike u pozorištu, počele su se koristiti, glumice su ograničene na šminku i frizuru, a šminkanju pribjegavaju samo kada igraju karakteristične uloge. S razvojem industrije pojavilo se oslikavanje lica, koje podsjeća na šminku pozorišta Istoka, tečni, pastozni, kremasti tonovi za lice. Za predstave bajki koriste se šljokice, fosforescentne boje.

OFFLINE DALILA

DALILA

• Pol: Žena
• Moskva grad
• Pravo ime: Olga

Šminka u pozorištu Istoka

U svakom pozorišnom sistemu, pod uticajem karakteristika žanra, umetničkog dizajna, nastaju sopstveni oblici šminkanja. U tom pogledu, pozorište Istoka je jedinstveno. U Kini, Japanu, Koreji odavno postoji šminka u kojoj se osjećala simbolika cvijeća, uz složeno oslikavanje lica, korištene su maske od papir-mašea, kartona, kože.

"Voćnjak krušaka" ("Li-yuan") Kinesko klasično pozorište nastalo je u 8. veku nove ere. Mladi kineski glumci ujedinili su se u trupu na carskom dvoru dinastije Tang Xuanzong. Vremenom, dvorsko pozorište postaje javno, popularno. Zajedničku ljubav osvojio je komični lik "čau", čiji je razgovor bio razumljiv običnim ljudima. Predstave koriste pet "uloga", koje postaju standard za kinesko pozorište. Glumci su se počeli pridržavati utvrđenih zakona pozorišne igre.

Kineske predstave se veoma razlikuju od evropskih, na sceni nije bilo gomile kulisa ili rekvizita; stare zgrade u kojima su se održavale predstave imale su samo dnevno svjetlo. Glavnom stvari u pozorištu smatrao se glumac, čija je izvedba trebala biti visoko profesionalna. Glumci su morali proučiti i pridržavati se ustaljenih kanona koji su određivali govor, izraze lica, geste, cjelokupni izgled, uključujući šminku. To objašnjava originalnost pokreta, emocionalnih elemenata, pjevanja, gesta. Zadatak kineskog glumca bio je da stvori tip, a ne individualni lik.

Šminka je nanošena ne da bi se naglasio individualni karakter, pojedinačne detalje, crte lica i izrazi lica, već da bi se simbolički prikazao cijeli kompleks karakternih osobina određenog karaktera, pribjegavajući pomoći uvjetnom oslikavanju lica čije boje imaju simboličko značenje. Svaka boja u šminki ima svoje značenje, na primjer, bijela boja prevladava u bojama lica zlog i podmuklog lika. Vjerovalo se da sto okrutnih nitkova svoja prljava djela čini hladnokrvno, bez emocija, promjena u izrazima lica. U šminki pristojne, poštene osobe dominirale su crvene boje, jer su smatrali da pocrveni ako izgovori lažna obećanja ili prihvati loše delo. Ako su zelene boje prevladale na licu, onda je to značilo da ta osoba živi u šumi, možda je to pljačkaš ili pobunjenik koji se bori za svoja prava. Visoko tamne boje lice je odlikovao pošten čovjek, na tako neobičan način uspomena na pravednog, mudrog i poštenog ministra Baoa, koji se proslavio dobra djela u eri Sunga. Ime ovog ministra postalo je sinonim za pristojnost.

Fantastična stvorenja su bila našminkana bojama "neprirodne prirode", među njima su se izdvajali vukodlaci, duhovi, vile i demoni. Ove boje su uključivale ljubičastu i plavu. Za muške uloge "izin", "hualiano" (oslikano lice), korištena je složena, uvjetna šminka lica, u katalogu je bilo moguće izbrojati više od 60 opcija za različite boje lica. Scenski likovi koji su pripadali negativcima, sa gadnim likovima, kao i ratoborni junaci, mogli su da nacrtaju slične crteže na svojim licima. U kineskoj šminki nije bila bitna samo boja, već i crtež, pa je tako simetrično slikanje značilo pozitivan karakter, a asimetrično negativno.

Scenski likovi mogu imati ikone, crteže koji jasno ukazuju na individualnost, karakterne osobine, na primjer, glumac koji glumi cara bio je naslikan zmajem preko oka, a tačke su označavale nebesko tijelo, koje je takoreći simbolična slika sunca . Samo je osnivaču dinastije bilo dozvoljeno da stavi tačku na lice. S crtežom je bilo moguće preraditi bogatstvo, bogatstvo, sreću, radost, tugu, na primjer, ikona postavljena na mostu nosa u obliku bat(hijeroglif "fu" - sreća) ukazuje da je ova osoba rođena pod srećnom zvezdom, ona je srećna. Velika važnost u šminki je dodijeljena brada, mogla je odrediti godine, karakterne osobine.

Ženska šminka bila je ograničena na uljepšavanje lica, lica su bila jako bijela i zarumenjela, obrve i oči su pocrnjele. Šminka je jedinstvena u japanskom pozorištu. U 17. veku u doba kasnog feudalizma nastalo je pozorište "Ne", kasnije - "Kobuki". U pozorištu "Ne" koristili su maske od papir-mašea, kože, koje su nosili glavni glumci. Postojala je tehnika šminkanja koja se zvala "kumadori", koju karakterišu smeli potezi plave, crne, crvene, sive na beloj pozadini. Crvene linije simboliziraju ljutnju, natečene vene, šok od nepristojnih djela. Tehnika šminkanja bila je ista kao u kineskom pozorištu, koristile su se suhe boje razrijeđene u vodi, uz dodatak nekoliko kapi aromatičnog ulja. Šminka je nanošena dlanovima, crtež na “primiranom” (prekrivenom općim tonom) licu naslikan je kistovima.

U indijskom pozorištu, prilikom prikazivanja malabarskih misterija - "katakhali", šminka glumaca pretvarala se u masku, nije bilo izraza lica, samo zamrznut izraz lica. Postojala je uslovno simbolična boja koja karakteriše tip, scenski karakter. Šminkanje je rađeno u nekoliko koraka, prvo se nanosila kaša pirinčane paste u nekoliko slojeva, kako se suši. Na osušenu površinu naneseni su simbolični crteži. Mnoge radnje predstava posuđene su iz indijskog epa - "Ramayana", "Mahabharata". Likovi su bili podijeljeni u nekoliko grupa, od kojih je svaka imala svoj obrazac šminke. U malajskom pozorištu na lice glumca je stavljena ovalna ploča na kojoj je nacrtano lice, napravljene su rupe za oči, usta i nos. Unutar maske je bio štap koji je glumac morao da drži u ustima, pa je maska ​​bila pričvršćena za lice. Tekst predstave pročitao je glumac-čitač.

U Indoneziji je pozorište maski Topeng nastalo na osnovu kulta mrtvih, pa otuda i naziv samog pozorišta. Riječ "topeng" znači "maska ​​pokojnika". Maske likova bile su jednostavne, predstavljene ovalnim pločama na kojima su naslikani izrazi lica: radost, tuga, ljutnja. Maska je pričvršćena na lice omčom sa unutra, koju je glumac stezao ustima, to su radili za pantomimu, za ostale predstave maska ​​se vezivala oko glave kanapom.

Groteska, preuveličavanje oblika, detalja lica; rasprostranjena upotreba maski, plastike, postiža i drugih sredstava i tehnika složene šminke. Bajke A.S. Puškin, A.N. Ostrovsky„Snjegurica », P. Ershova"Konj grbavac", ruske narodne priče.

VII. 1 "Bajkovita ljepota" - realistične antropološke slike (kralj, kraljica, princeza, Ivanuška budala, majke, dadilje, itd.)

Razlika između šminke u bajkovitoj izvedbi i realistične šminke: preuveličavanje formi, svjetlina, groteska, kombinacija sažetosti sa fantazijom, ekspresivnost cjelokupne šminke, stilizacija, plastična sredstva šminke.

"Fabulous beauty", realistične slike. Koristi se shema šminkanja mladih lijepo lice, istorijska šminka i frizura, tinejdžerska, starosna šminka, u kojoj postoji pojačana fiksacija izraza lica: veseo, zao, itd. Osvetljenost, zasićenost boja i šara u šminkanju. Prilikom prikazivanja princeza, princeza koristi se dekorativna kozmetika, ali s naglaskom na oči, kada se mogu lijepiti trepavice različitih boja, srebrnaste ( Snježna kraljica). Moderno pozorište koristi modernu "laganu" tradiciju prikazivanja prekrasnih slika, ali koristeći široku lepezu dekorativnih sredstava: zlatne, srebrne i obojene maskare, isti lak za kosu, umjetne nokte, lagane plastične proizvode za promjenu nosa i sve plastike. i više.

Kralj, kraljica, kraljevi, majke, dadilje sastavljeni su prema shemama starog lica uz obavezno jačanje karakterističnih crta: ljubaznosti, zlobnosti ili lukavosti.

Ivanuška budala, Ivan Tsarević riješene su prema šemi šminkanja tinejdžera ili zgodnog muškog lica koristeći povijesnu frizuru ili periku sa poludugom (šišanje u saksiji) često plavom kosom, jer tamna kosa u bajci tradicionalno ima negativnu konotaciju. Okrugla plastičnost lica slike Ivanuške budale tipično je slavenska: s "mekim" crtama, otvorenim pogledom plave oči sa veselim osmehom na usnama.

VII. 2Fantastične, zastrašujuće, ružne slike

Upotreba svih tehnika i shema šminkanja, plastike, držanja. Preuveličavanje, svjetlina uzorka šminke. Široka upotreba fantastičnih, šarenih, neobičnih oblika perika, maski, polumaski. Upotreba ovih tehnika i specijalnih efekata u pozorištu, u horor filmovima. Prepoznavanje slika popularnih maski. Moderna bajkovita scenografija: povećanje uloge kostima, scenografije, svjetla, pirotehnike itd. Šminka Baba Yaga– sinteza svih tehnika šminkanja i plastike ; Koshchei besmrtni, Goblin i sl.

Fantastične, fantastične slike. To su slike koje ne postoje pravi zivot: Baba Yaga, Koschei besmrtni, Goblin i dr. Velika domišljatost u kompoziciji šminke, njenom crtežu, boji. Potrebno je naglasiti određeni karakter (temperament) slike, čak i ako je njena suština u početku negativna. Baba Yaga, sa svojom blistavom, zlokobnom karakterizacijom, može se riješiti u šminkanju "šarmantnije" ili ne baš starom itd. Na slici Baba Yaga koriste se tehnike šminkanja starog lica (s dijagonalnom plastikom) uz izobličenje njegove plastičnosti; oštar, kukast nos, šiljasta brada i male, ali duboko usađene oči (slike G. Millyar u rediteljskim pričama A.Rowe). Nije potrebno koristiti gumozu, možete koristiti slikovite tehnike za iskrivljavanje oblika nosa, cjelokupne plastičnosti lica (modeliranje u shemi šminke asimetričnog lica).

u šminkanju Koshchei besmrtni se uzima kao osnova shema smrti“, tj. crtanje udubljenja i izbočina na licu, gdje je ukupni ton sličan boji kosti ili jednostavno istaknut. Usta su prikazana kao otvor sa "zlim" spuštenim rubovima. Tehniku ​​možete primijeniti kada gornji kapak oči umjetnika su nacrtane, što slici daje izgled koji ne trepće. U svim takvim likovima koriste se ili perike, ili se umjetnikova kosa mijenja lakom, gelom, „sijedom“ ili prekriva zavojima, šalovima. Šminka iz bajke zahtijeva veliku vještinu, vladanje složenim tehnikama i sredstvima šminkanja, veliku maštu, domišljatost, kada od jednostavnih improviziranih sredstava (papir, užad, tkanina, žica itd.) možete stvoriti zanimljivu sliku.

Baba Yaga je ključni lik u mnogim ruskim bajkama.

Slika stare vještice stalno se koristi u pozorišnim predstavama, na dečijim zabavama, kao i tematske zabave.

Ponekad se čini da je pravljenje šminke bake Yage vrlo jednostavno, ali kada dođe do toga, postavljaju se pitanja. Istražimo sve suptilnosti ove šminke što je više moguće.

5 pravila šminkanja

Svrha šminke je potpuna reinkarnacija.

Što je šminka realnija, to će Baba Yaga ispasti pouzdanija.

Koje nijanse treba uzeti u obzir:

1. Glavna atrakcija Yage - veliki kukast nos. Preporučljivo je napraviti ga uz pomoć papir-mašea, odnosno gumoze - plastelina koji je siguran za kožu. Moguće je konturirati nos pomoću pozorišne šminke, farbanja lica ili proizvoda za šminkanje.
2. staro lice uvek pluta dole pa sve mimičke bore treba vizuelno spustiti. Licu se mora dati zemljana, nezdrava nijansa.
3. Dodaje ličnost liku prisustvo bradavica. Mogu se napraviti od PVA ljepila i brašna.
4. Stvara se sijeda i raščupana kosa sa perikom ili talkom. Za farbanje pramenova moguće je koristiti bijele bojice.
5. Šminka se nanosi na lice, vrat, dekolte i izložena područja ruku.

Kod nas možete naučiti kako se šminkati Crvenkapica.

Materijali za transformaciju

Za stvaranje slike Baba Yage kod kuće trebaće ti:

Šminka, gumoza i ljepilo za lice se mogu kupiti u specijalizovanim prodavnicama.

Pozorišna šminka je obično suha. Prodaje se u setovima od 3-12 boja i jeftin je.

Ako nemate pozorišnu šminku ili gumu ne očajavaj! Uz vašu uobičajenu kozmetiku, Baba Yagina šminka je sasvim dostižna.

Priprema za aplikaciju

Prije nanošenja boje lice nanesite uljem hranljiva krema ili vazelin. Inače šminka ili kozmetika začepiti pore a šminku će biti vrlo teško ukloniti.

Osim toga, jeftina kazališna šminka ne koristi najštedljivije hemikalije. Krema će pomoći u zaštiti vaše kože od iritacije.

Skupite kosu u punđu ili vežite zavoj na čelu. Ovo će pomoći zaštiti vaše kose od zagađenja. Sada ste spremni za polazak.

Korak po korak instrukcije

Baba Yagina šminka Nova godina- fotografija:

Kako napraviti šminku vlastitim rukama? Koristeći ovu instrukciju, lako se možete pretvoriti u baku Yozhku:

1. Oblikujte nos. Velik, kukast i sa grbom. Odlučite se za veličinu i proporcije. Izvadite nos od gummosus-a i zalijepite ga posebnim ljepilom. Da biste to učinili, nanesite ljepilo na nos, prethodno podmazan zaštitna krema, i pritisnite lažni na njega. Linije za pristajanje također se mogu lagano premazati ljepilom radi pouzdanosti. Napravi zglobove.
2. Oblikujte bradu. Kod stare vještice je oštar i gleda blago prema gore. Pravimo ga sličnim nosu.
3. Zalijepite bradavice. Lako se mogu napraviti miješanjem PVA ljepila sa brašnom do konzistencije tijesta. Modne bradavice se jednostavno pričvršćuju na šminku. Za pouzdanost možete koristiti ljepilo.
4. Nanesite puder. Tek nakon što se gornji dijelovi osuše! Krema se sunđerom ili četkom nanosi po cijelom licu, prikrivajući nedostatke.
5. Zasenčite jezivo i užasno lice. Koristite sivo-zelene boje ili sjene za cijelo lice. Močvarna ili zemljana hladovina daje mrak.
6. "Uguraj" svoje oči. Zaokružite oči smeđim sjenama tako da vizualno propadnu.
7. Nacrtajte duboke bore. Produbite svoje mimičke bore crnom ili drugom tamnom olovkom. Možete napraviti zlo lice i nacrtati nastale bore.

Zapamtite da staro lice lebdi. Usmjerite linije prema vratu. Ukrasite čelo uzdužnim brazdama.

8. Napravite nos. Ako niste oblikovali nos pomoću posebnih alata, sada je vrijeme da nacrtate nos. Zasenčite strane nosa tamnom bojom, a istaknite most nosa. Također možete unaprijed nacrtati oblik nosa i pomiješati boju kistom.
9. Napravite jagodice. Isto tako. Jagodice su posvijetljene, a obrazi zasjenjeni.
10. Napravite obrve. Postoje dvije opcije: nacrtajte obrve olovkom ili ih učinite sivim maskirnom olovkom i svijetlim sjenama.

Kao rezultat, dobili ste pravu Baba Yagu. lijevo napraviti sijedu kosu.

Tajna sijede kose

Talk ili bijelo brašno bez nečistoća daje sijedu kosu na kosi. Dobro se ispiru šamponom i ne oštećuju kosu.

Utrljajte prah u korijen kose rukama ili četkom. Obično Baba Yaga ima maramu na glavi. Stoga je najvjerovatnije dovoljna obrada korijena. U suprotnom, sipajte talk u ruke i rasporedite ga po cijeloj dužini kose.

Greške u kreiranju slike

Ako uzmete u obzir sve naše preporuke, nemojte pogriješiti u šminkanju Baba Yage. Glavni nadzor- nanošenje šminke samo na lice. Osim lica, puderom pokrijte barem uši, vrat, dekolte i izložene dijelove ruku.

Kreiranje slike - to je kreativan proces. I ovdje je vaš let mašte neograničen. Glavna stvar je da koristite štedljive, posebno kreirane proizvode za lice i obavezno prethodno nanesite ili neku drugu kremu.

Koschey je glavni negativac ruskih bajki. Ako samo iz tog razloga, trebali bismo biti oprezni prema ovom karakteru. Odsustvo straha za Besmrtnog može značiti da ste već dugo registrovani u njegovom kraljevstvu Koshcheev.

Najčešća verzija porijekla imena "Koshchei" - od riječi "kost" i znači mršava osoba - danas nije u modi među lingvistima. Savremeni istraživači ruskog folklora nalaze riječi istog korijena u donjolužičkom "ko?tlar" (kaster) i u staroruskom "cast" (gnusoba, gađenje, itd.).

Ko je Koschei?

Čudno je da naučnici još nisu došli do nedvosmislenog zaključka o ovom pitanju. Neki vide u Koshcheiju tumačenje slavenskog boga smrti iz hladnog Karachuna, drugi vide rusku verziju njemačkog boga Odina, treći vide pomalo promrzlog čarobnjaka s napumpanim magijskim sposobnostima. Mnogi moderni folkloristi uglavnom pozivaju na rehabilitaciju Koshcheija, navodeći da on nije negativac, već određeni uzor učesnika u misteriji inicijacije mlade djevojke koju izvodi otac inicijata.

Koshcheijevi zločini

U ruskim bajkama, Koschey se pojavljuje kao moćni čarobnjak. I vrlo sofisticirani u svojim magičnim rješenjima. Dakle, Ivan Tsarevich u bajci "Elena Prekrasna" pretvara se u oraha, princezu iz "Princeze žabe" "obuče" u kožu vodozemca, a u bajci "Ivan Sosnovich" lako razbija čitavo kraljevstvo, pretvarajući ga u kamen. Sam negativac radije se pretvara u gavrana.

Neuspešne dame

Po pravilu, sve Koshcheijeve aktivnosti su izgrađene oko mladih djevojaka. Koschey koristi istu neuspješnu taktiku u pridobijanju njihove ljubavi: prvo efektivno kidnapuje djevojku, zatim bezuspješno pokušava postići intimnost i, ne uspijevajući to postići, pretvara fantastične ljepotice u žabe ili zmije.

Koschey Gallant

Istina, postojao je jedini slučaj kada je Koshcheieva dama uzvratila. U epu „O Ivanu Godinoviču“, Besmrtnik sa egzotičnim patronimom, Tripetovič, pojavljuje se kao galantni, dvorski gospodin, koji se udvara černigovskoj princezi Mariji Dmitrijevičnoj. Njegov rival je podmukli Ivan Godinovič, koji kidnapuje Koščejevu nevestu i odvodi ga na otvoreno polje.

Nakon što je sustigao otmičara, Koschey Tripetovič ponovo traži od Lijepe Marije da postane njegova zakonita žena. I ona se slaže. Sretan par perfidnog Ivana veže za hrast, a oni sami odlaze da se prepuste ljubavnim zadovoljstvima u šatoru.

Tada uleti gavran i počinje zaljubljeno graktati da Marija Dmitrijevična ne bi trebala biti žena Koshcheeva, već žena Ivana Godinoviča. U naletu pravednog bijesa, Besmrtni Romeo puca u gavrana, ali strijela mijenja svoju putanju i ubija samog Koshcheija.

Nesrećna Marija Lepa odlučuje da stane na kraj sa Ivanom, ali on joj spretno otme njenu sablju i četvori devojku. Tako je tragično okončana Koshcheijeva jedina ljubavna veza.

Kako ubiti Koshcheija

U jednoj od priča, Koschey je otvorio: „Moja smrt je daleko: postoji ostrvo u moru na okeanu, postoji hrast na tom ostrvu, sanduk je zakopan pod hrastom, zec je u sanduk, patka je u zecu, jaje je u patku, a smrt je u jajetu. Mnogi naučnici su u ovoj "matrjoški" videli tumačenje modela svemira: voda (more-okean), zemlja (ostrvo), biljke (hrast), životinje (zec), ptice (patka) i hrast - "svet". drvo". Drugim riječima, moguće je okončati Koshcheija uništavanjem svjetskog poretka.

Hrišćanska interpretacija Koshcheija

Neki starješine Sjeverne Rusije tumačili su Koščeja kao palog Adama, a Ivana Careviča kao "novozavjetnog čovjeka". U drugim tumačenjima „narodnog pravoslavlja“, Koschey je simbolizirao grešno tijelo, djevojka koju je oteo simbolizirala je ljudsku dušu, a Ivan Tsarevich je simbolizirao duh. Smrt Koshcheia su ovi asketi protumačili kao čišćenje duše od grijeha. Istina, moderni folkloristi ove interpretacije smatraju neznanstvenim.

U posljednje vrijeme sve češće ljudi imaju želju za stvaranjem spektakularnih slika za praznike, maškare i karnevale. Glavni element u stvaranju takve slike je visokokvalitetna šminka, ali ne u svakom gradu možete pronaći specijalizirane kazališne radnje koje prodaju posebne boje. U ovom slučaju možete pribjeći pravljenju šminke vlastitim rukama kod kuće. Glavna boja u ovoj umjetnosti je bijela, jer je osnova za dalje crtanje. U ovom članku ćemo razmotriti osnovne principe primjene i proizvodnje bijela šminka bez posebne opreme i teško dostupnih komponenti.

Potrebni materijali za izradu bijele šminke

Bijela šminka je osnova za modeliranje jednostavnih i složenih slika. Koristeći bijelu kazališnu šminku, možete precizno nacrtati sljedeće likove: mimiku, kostur, masku itd.

Da biste napravili visokokvalitetnu šminku, trebat će vam sljedeći alati:

• zapravo bijela pozorišna šminka ili puder;
• set četkica za kozmetiku;
• pamučni jastučići, spužve, kao i salvete;
• Trebat će vam sredstvo za skidanje šminke. Ako se koristi profesionalna šminka, onda se treba pripremiti krema za bebe ili vazelin.

Napravite sami bijelu šminku za lice korak po korak

Ispravna primjena šminke uvelike ovisi o tome koliko će dobro izgledati slika u cjelini. Bijela je osnova, tako da treba ležati ravno i uredno da ne pokvari ono što je naneseno na nju. Dakle, bez obzira koja šminka se koristi - profesionalna ili koju sami napravite - lice treba pripremiti. Višak ulja može se ukloniti jednostavnim pranjem blagim sapunom za lice ili korištenjem mlijeka za čišćenje. Bolje je podmazati kožu hidratantnom kremom ili nanijeti bazu za šminku. Suva šminka se nanosi blago vlažnim sunđerom, tečna suvim sunđerom.

Prvi korak je prekrivanje cijele željene površine tankim prvim slojem. Zatim možete nanijeti još nekoliko slojeva, ovisno o efektu koji želite postići. Pažljivo sjenčanje granica je od velike važnosti u procesu. Prilikom kreiranja šminke na dječjem licu, ne biste trebali stvarati gustu podlogu, kako ne biste preopteretili nježnu i osjetljivu kožu.

U zavisnosti od toga koju sliku treba da kreirate, zavisi dalji proces. Da bi lice dobilo realističnost, čak i na bijeloj podlozi, preporučuje se nanošenje zatamnjenih područja u području prirodnih oblina lica - to pomaže da se "oživi" izgled, ali to nije uvijek potrebno .

Šminku treba ukloniti sredstvom za skidanje šminke. Možete se riješiti i domaćih opcija bez dodavanja masti jednostavnim pranjem toplom vodom. Nakon skidanja, obavezno vodite računa o koži - nanesite umirujuću masku, hidratizirajte kremom.

Kako zamijeniti bijelu šminku ili od čega je napraviti?

Postoje situacije kada postoji hitna potreba za bijelom šminkom, ali je nema gdje nabaviti. U takvim uslovima treba biti sofisticiran i ići na trikove. Ponekad bijeli korektor pomaže - gusta pigmentacija daje ravnomjeran sloj pokrivenosti, a možete stvoriti prilično svijetlo lice. kako god dobra kozmetika mnogo košta i možda će biti potrebno stvoriti čistu, neprirodnu bijelu boju za ljudsko lice, što će biti prilično teško s običnim nepozorišnim sredstvima. Čudno, ali napraviti bazu kod kuće je stvarno i nije tako teško. Postoji nekoliko uobičajenih recepata, možete koristiti koji želite.

Kako napraviti brašno vlastitim rukama

Za pripremu sastava brašna trebat će vam sljedeći sastojci:

• 2 kašike brašna;
• kašika kukuruznog škroba;
• malo čiste vode;
• 2-3 kapi glicerina.

Prije svega se pomiješaju suhi sastojci, zatim im se postepeno dodaje voda, treba dobiti gustu pastu, koja se ne smije širiti. Na kraju se u sastav dodaje glicerin i dobro promiješa. Dobijenu kremastu masu možete koristiti za nanošenje na lice.

Osnovu za šminku pravimo od krede

Sastavom krede treba pažljivo rukovati, jer može jako isušiti lice. Nemojte ga nanositi osobama koje već imaju suhu kožu sa izraženim područjima ljuštenja. Da biste napravili bijeli premaz, dovoljno je uzeti kremu za lice i miješati je dok ne dobijete pastu sa zdrobljenom bijelom kredom. Najprikladnije je nanijeti takav sastav četkom za šminkanje.

Alternativno, možete koristiti mješavinu krede i otopljene svinjske masti, ali ova metoda je prilično naporna i dobivena smjesa je teška za kožu.

Video: kako napraviti crno-bijelu šminku za Noć vještica

U okviru ovog videa razmatraju se specifičnosti nanošenja šminke na lice za stvaranje slike kostura. Video je ispunjen komentarima objašnjenja koji vam omogućavaju da jasno shvatite svaki korak nanošenja svečane šminke. Autor dijeli svoje iskustvo i otkriva tajne kako bi sliku učinio realnijom.

Video: izvođenje bijele šminke s puderom

Video je uputstvo za kreiranje jednostavnog i spektakularna slika za Noć vještica. Majstorska klasa je posvećena crtanju maske na licu bijelim puderom. Zahvaljujući jasnoj prezentaciji, kvalitetnom objašnjenju i opisu svake faze nanošenja šminke, proces stvaranja slične slike kod kuće postaje jednostavan za implementaciju.