مشروع "مقابلة الموضة": جانيس شاماليدي. مشروع "مقابلة أزياء": دار جانيس شاماليدي للأزياء جانيس شاماليدي

اليونانية الأصل ، تعيش المصممة جانيس شاماليدي في وسط مدينة سانت بطرسبرغ منذ الطفولة. عندما كان طفلاً ، غنى في جوقة الأولاد في كاتدرائية سمولني وغالبًا ما كان يزور ماريانسكي ، وكشخص بالغ ، يعمل في باريس ، أقنع الفرنسيين أن بطرسبورغ كانت أجمل من عاصمتهم.

قال شاماليدي "ورق" ، ما الذي يجعل الطقس المحلي متشابهًا وألوان الأقمشة التي يستخدمها ، ولماذا أصبح عمل الملحن بطرسبورغ أوليج كارافيتشوك مصدر إلهام للمصمم ، ولماذا يجب أن يكون المرء رومانسيًا وحزينًا في هذه المدينة.

ما هو منزلك الأول؟

كانت شقتي الأولى في مبنى قديم على زاوية شارع Grechesky Prospekt وشارع سوفيتسكايا الثامن - بسقوف ونوافذ عملاقة. ما زلت أشعر بالحنين عندما أقود.

لقد تأثرت بالأفران والقوالب المحلية. مرة واحدة كان هناك المزيد من الغرف هناك ، لذلك ، على سبيل المثال ، انكسرت أنماط الجص في غرفتي ، واستقرت على الحائط لتستمر في غرفة أخرى.

كنت دائمًا مهتمًا بما كان موجودًا من قبل ، وكيف يعيش الناس ، وكيف يتم تسخين الموقد. ذات مرة حاولت بنفسي إذابة مدخنةنا ، ولكن بسبب عطل في المدخنة ، لم يخرج منها شيء - عاد الدخان إلى الغرفة مباشرة.

في الباب الأمامي لهذا المنزل كان هناك درج متسخ إلى الأبد ، والذي ، حتى بعد التنظيف ، ترك شعوراً بالأوساخ. كان الجو باردًا ورطبًا هناك ، ودباك حقيقي في أي وقت من السنة.

في نفس الفناء ، تم بناء سفينة ضخمة - ملعب خشبي حيث يمكنك الدخول ، والصعود على الصاري ، وما إلى ذلك. هذا حيث أحببنا الغضب.

بمجرد أن حاولت إشعال الموقد بنفسي ، ولكن بسبب عطل في المدخنة ، لم يخرج شيء منه - عاد الدخان للتو ، مباشرة إلى الغرفة

ثم ، كما يحدث دائمًا ، كان هناك إصلاح شامل - أعيد توطيننا ، لكننا تركنا في وسط المدينة ، عند زاوية شارعي Kolomenskaya و Marata. لكن هذا مختلف تمامًا: لا توجد سقوف عالية ونوافذ أصغر بكثير. هذا منزل صغير بباب أمامي نظيف حيث يعرف الجيران بعضهم البعض.

من ثم أحاط بك وماذا علمك؟

في طفولتي ، لم يكن هناك الكثير من الناس حولي. أتذكر أن جاري كان رسامًا. دعاني أحيانًا إلى منزله ، وهذه الزيارات محفوظة جيدًا في ذاكرتي.

طفولتي ، في الواقع ، هي متاحف ومسارح ودوائر مستمرة حيث أخذني والداي. على سبيل المثال ، غنيت في جوقة الأولاد في كاتدرائية سمولني. ربما كان هذا هو المكان الأكثر إثارة للإعجاب في حياتي.

غالبًا ما كانت أمي تأخذني إلى مسرح ماريانسكي ، وحتى الآن أتذكر جيدًا الرائحة المحددة تمامًا التي تسود هناك - المنسوجات والمفروشات القديمة والخشب. لا أريد أن أقول إنه سيء \u200b\u200bأو بالعكس جيد ، لكنه يعطيني مشاعر غريبة. بالنسبة لي ، هي رائحة المسرح ورائحة سانت بطرسبرغ من بعض النواحي.

الجادة اليونانية. الصورة: روبرت ليتشينرينغ

أين تريد أن تكون في بطرسبورغ باستمرار؟

بالطبع ، المكان المفضل لدي في المدينة هو دار أزياء إيانيس شاماليدي. هذه هي بطرسبورج ، مليئة بالحب للتاريخ والعصور القديمة والفن بشكل عام. لقد قمت بإنشائه للأشخاص المبدعين الذين لديهم ، مثلي ، العديد من الأسئلة حول محيطهم: لماذا شيء جميل جدًا؟

هناك أماكن أخرى مفضلة ، ولكن قبل كل شيء هذه هي المدينة نفسها. في وقت سابق ، عندما سمعت موسيقى الهندسة المعمارية في شوارع سانت بطرسبرغ ، لم يكن واضحًا لي ما كان يحدث لي. ولكن بعد ذلك سمعت "خطاب كارافيتشوك المؤسف". قام شخص ما بتصويره أثناء أداء مقطوعة على البيانو ، مغمورًا تمامًا في عالمه الخاص. بالنسبة لي ، كان ذلك بمثابة كشف ، كما تعلم ، كما في فيلم The Little Prince: عندما تدرك أنك لست مجنونًا حقًا ، فهناك شخص آخر يسمع هذه الموسيقى أيضًا. وعندما رأيته يعلق على الملاحظات ، أدركت أنني عثرت أخيرًا على أخي.

ثم سمعت "خطاب كارافيتشوك المؤسف". وعندما رأيته يعلق على الملاحظات ، أدركت أنني عثرت أخيرًا على أخي

كل مجموعاتي ، بدءًا من البداية ، هي موسيقى المدينة ، وهندستها المعمارية ، التي تجعلك حزينًا ورومانسيًا وحزينًا. لا يمكنك أن تكون مختلفًا مع هذه الموسيقى. أصبح صوت بطرسبورغ رمزًا للملابس التي صنعتها. يسألني الناس أحيانًا عن سبب استخدامي لهذه الألوان. لأن Ianis Chamalidy من بطرسبورغ وهذه الألوان أيضًا من بطرسبورغ: معقدة ، رمادية قليلاً ، مغبرة قليلاً ، هذا إما ظل صباح رطب مبكر ، أو ظل يوم ممطر في بطرسبرج.

بشكل عام ، أنا متأكد من أن هذه المدينة قد تم إنشاؤها في الأصل للفنانين ، بحيث يكون من السهل عليهم الإبداع في هذا الجو الجميل.

أود أن أنصح الأجانب في سانت بطرسبرغ بزيارة متحف الإرميتاج ، لأن هذا هو تراثنا ، في مبنى الأركان العامة والمتحف الروسي ومسرح ماريانسكي. أعتقد أن هذا شيء يمكننا أن نفخر به. في الصيف ، يمكنك التجول في المدينة: هذا الموسم سان بطرسبرج ممتاز. أتذكر عندما ذهبت في الصيف إلى اليونان لرؤية والدي ورأيت كيف كان اليونانيون يسيرون ، ويجلسون بشكل جماعي على التراسات في المقهى. ثم لم يكن لدينا ذلك. الآن ، عندما أرى سكان بطرسبرغ يمشون ، يفرح قلبي.

ما الأماكن في المدينة التي تحاول تجنبها؟

أشعر بالأسف للأشخاص الذين يعيشون في القرن الحادي والعشرين ، ولديهم مثل هذه التقنيات ، ويقومون بشيء ما ، على سبيل المثال ، يقف في شارع ماراتا بدلاً من الحمامات ، أو "المعرض" في موقع المنازل المهدمة. أعتقد أن هذا هو الغضب الذي سبوا به أرواحهم.

عندما أذهب إلى مناطق المباني الجديدة ، أتجمد تمامًا. أنا في حيرة من أمري من قبل "المهندسين المعماريين" الجدد ، والشيء الوحيد الذي أوده في سانت بطرسبرغ هو إعادة بناء كاملة للمباني.

ما هي المدينة التي يجب أن تختارها مدى الحياة؟

كان أول عمل جاد لي مع دار أزياء إيف سان لوران. انتهى بي المطاف في باريس ولاحظت العديد من أوجه التشابه بين هذه المدينة وسانت بطرسبرغ. لكن حتى في ذلك الوقت قلت إنني أحب بطرسبرج أكثر. لا أعرف ما الذي كان مرتبطًا به ، لكنني كنت وطنيًا جدًا ، طوال الوقت قلت للفرنسيين: إن باريس الخاصة بك ، هنا بطرسبورغ ...

Ianis Chamalidy هو بطرسبورغ وهذه الألوان أيضًا من بطرسبورغ: معقدة ، رمادية قليلاً ، مغبرة قليلاً ، إما ظل صباح رطب مبكر ، أو ظل يوم ممطر في بطرسبرغ

ثم لم يفهموني جيدًا ، ولكن الآن هناك الكثير من الأوروبيين الذين شاهدوا بطرسبورغ ، وكلهم تقريبًا متأكدون من أن هذه دولة منفصلة داخل روسيا والأكثر مدينة جميلة بلدان. نحن ، السكان المحليون ، سعداء للغاية لسماع مثل هذه الردود ، ونحن نتفق إلى حد كبير - ومع ذلك ، حتى نتذكر أن هناك أيضًا مناطق للنوم.

أنا شخصياً لن أستبدل هذه المدينة بأي مدينة أخرى. لقد سافرت في جميع أنحاء العالم ، وشاهدت أماكن رائعة الجمال ، لكن بطرسبورغ كانت دائمًا أفضل بالنسبة لي.

جانيس شاماليدي هي مصممة بطرسبورجية حقيقية تقوم بخياطة فساتين الزفاف والسهرة والكوكتيل وفساتين الأعمال الرائعة لمدة 17 عامًا. أغراضه ، مخيطة باليد ، محفوظة في متحف الأرميتاج وفي مقتنيات خاصة. التقى فالوفرز مع جانيس تشاماليدي في معبده الفني على جانب بتروغراد ، وتحدث ، على صوت الموسيقى الهادئة ، عن المهنة من أعلى أن تكون مصمم أزياء ، وعن عمال الأزياء الروس ، وعن العمل في إيف سان لوران بيوتي ، وعن باريس في التسعينيات. شارك المصمم نظرته غير المتوقعة في مجتمعنا العلماني والعصري.

أعلم أنك اخترت مهنة مصمم الأزياء عن طريق الصدفة ، فهل هذا صحيح؟

هذه هي دعوتي وكان من المقرر أن يحدث. جلست في محاضرة ، ورسمت رسمًا تخطيطيًا لفستان زفاف صديقتي وفكرت في ما سأفعله بعد ذلك؟ للدخول إلى معهد بناء السفن ، ما السفن التي سأبنيها؟ نظرت إلى الرسم وتتبعته بعصبية. لم يكن رسمًا تخطيطيًا ، بل مجرد رسم تخطيطي. وظهرت الأسئلة في رأسي: "ماذا يمكنني أن أفعل ، ما الذي يمكنني فعله ، وماذا أحب؟" كان هناك رسم أمامي ، وأدركت أنني أريد تكريس نفسي لهذا العمل بالذات.
كم كان عمرك في ذلك الوقت؟

كنت في الصف العاشر بكلية معهد بناء السفن.
ما هو شعورك تجاه الموضة في الطفولة والشباب ، هل شاركت فيها؟

عندما كنت طفلة ، كان لدي دمية مفضلة كنت أخيط بها الفساتين. ابتكرت أنماطًا هندسية بسيطة ، وفساتين بربطات. وكل دمى أخواتي كنت أرتديها. منذ أن قامت جدتي وجدتي بالخياطة ، قضيت طفولتي في الخرق والتركيبات. تنتقل هذه المهنة في بلادنا من جيل إلى جيل.
ما هي المهنة التي ترى نفسك فيها إذا لم تصبح مصممًا؟

أشعر بشعور عظيم كمصمم. يصعب علي تخيل مهنة أخرى. لكن عندما قرأت كتاب برام ستوكر ، محنة الشيطان ، أحببت صورة كاتب يعيش في حديقة هادئة. ربما يمكنني أن أكون بستانيًا ، شخصًا مرتبطًا بالطبيعة.
لن أغير مهنتي كمصمم. عندما جئت لدخول مدرسة Mukhinsky ، سألوني إذا كنت خائفًا من القماش؟ لم أكن خائفًا على الإطلاق من العمل بالقماش ، ربما هذا هو المكان الذي تأتي منه الستائر ، والرغبة في التصميم ، والبدء من المواد ، وليس من الرسم التخطيطي.
من فضلك أخبرنا عن المرحلة في حياتك عندما عملت في إيف سان لوران في فرنسا.

تم تعييني للعمل فيها عمر مبكر لهذه الشركة في اتجاه الجمال. عملت منسقة أزياء وروجت للعلامة التجارية في المنطقة الشمالية الغربية. الجمال والعطور مستحضرات التجميل الزخرفية، صور YSL ... زرت باريس مرتين في السنة ، أستلم المجموعة ، وأدرس. بالطبع ، لقد رأيت عالم الفخامة بالكامل: عالم YSL و Chanel و Dior وغيرها الكثير. كان ذلك في التسعينيات ، ورأيت تطور الموضة الحديثة: فقد جاء اليابانيون والبلجيكيون أمام عيني. عملت في العلامة التجارية لمدة ثماني سنوات ، وجلبت لنا منتجات جديدة وعلمتهم.
كيف كان شعورك أن تكون في أوروبا في التسعينيات ، ربما يكون لباريس انطباع قوي عليك؟

في البداية ، لم تبهرني باريس بصفتي عاصمة الموضة ، بل إنها خيبت أملي ... إلى أن دخلت ، بفضل أصدقائي ، مديري YSL ، إلى عالم العاشق الباريسي. في المساء ، يجتمع المثقفون المبدعون في المطاعم أو في منازل بعضهم البعض - هذه باريس خاصة مغلقة. وعندما رأيت مثل هذه المدينة ، قلت: "باريس أنا أعشقك!"
هل صادفت أنك قابلت أشخاصًا مثيرين للاهتمام ومشهورين هناك؟

نعم ، ومع الكثير. لكن ألمع شخص أثار إعجابي كان مدير قسمي ، ميشال شازار ، أراني باريس بالطريقة التي رأيتها بها وتذكرتها. كما حضر أسبوع الهوت كوتور ، وتحدث مع جان بول غوتييه ، جون غاليانو ، مع رئيسة غرفة الموضة في باريس ديدييه غرونباخ ، إيزابيلا بلو. كانت هي التي أعطتني الضوء الأخضر - لقد قدمتني إلى Russian Vogue ، أيام الأحد ، وكتبت عني وفتحت عالم الموضة. يمكنك سرد هؤلاء الأشخاص إلى ما لا نهاية ، وهم جميعًا متميزون ، ويخلقون عالم الموضة.
هل عرضت مجموعاتك في فرنسا؟

نعم ، في صالات العرض الباريسية ، وحتى بيع مجموعاته في المثلث الذهبي في شارع جورج الخامس في بوتيك جاي ، حيث تم تمثيل أفضل المصممين من جميع أنحاء العالم.

في رأيك ، هل تساعد دولتنا المصممين؟

ما هي الدولة؟ أعتقد أن هذا هو الوقت الذي يمكن فيه للمصمم تحقيق أقصى قدر من إدراكه. السوق جاهز تمامًا ، تريد النساء ارتداء الملابس ، ويقبلن المصممين الروس ، وهناك أقمشة ، وهناك كل شيء ، لكن قبل ذلك لم يكن كذلك. لذلك ، فإن روسيا ، كدولة ، ومزاجها العام يساهمان في تنمية المواهب. أليس هذا كافيا؟
ربما ، بعد كل شيء ، بالإضافة إلى رغبة المصمم في إدراك نفسه ، تحتاج أيضًا إلى دعم من الدولة؟

دعونا نتذكر مواسم دياجليف ، من ساعدهم؟ لا أحد ، لقد صنعوا الثورة بأنفسهم. أن يكون أحدهم مدينًا لشخص ما هو مجرد وهم. أعتقد أنه إذا كانت هناك فرصة للتطور ، فعندئذٍ خلق ونكون.
إذن لماذا قلة من المصممين في روسيا أصبحوا مشهورين؟

ربما هذا بسبب الكسل؟ تعمل وحدات قليلة. يمكنني تمييز العامل الجاد Zhenya Malygina - علامة تجارية ، تاتيانا كوتيغوفا... أنا أعرف الأشياء الرائعة التي يفعلونها. وهؤلاء هم الأشخاص الذين يعملون بجد حقًا.
ما هو التطور الإضافي الذي ينتظرنا في الموضة ، في رأيك؟

سيكون هناك أفراد في روسيا يرغبون في التطور داخليًا ، وستكون المهنة بالنسبة لهم وسيلة لتحقيق أهدافهم.
عندما يسألني الناس ما هو نجاحي؟ الأمر بسيط للغاية - لم أكسب المال منه ، لقد صنعت الجمال للتو. والنتيجة هي الفساتين التي حيكتها يدويًا والتي أنشأت منها أرشيفًا. في الذكرى السنوية الخامسة عشرة للدار ، عرضنا عددًا كبيرًا من الأزياء الراقية. تم اختيار ستة عناصر من هذه المجموعة للتخزين في متحف الإرميتاج. نريد من الناس في القرن الثاني والعشرين أن يروا أنه في القرن الحادي والعشرين ، تم إنشاء شيء ما يدويًا. أيضًا ، ثلاث من مجموعاتي موجودة في مجموعات خاصة. وأنا فخور بأنني اخترت هذا المسار في البداية - طريق المقاومة.
إبداعك مرتبط بالخفة والأنوثة ، لكن هذا الربيع في AURORA FASHION WEEK Russia لقد أظهرت مختلفة المجموعة (عرض المجموعة: falovers.ru/post/afwr-fw13-ianis-chamalidy)- زاهد في الألوان الداكنة ، ما علاقة هذا؟

هذا بسبب موضوع المجموعة التي أطلبها - القوطية ، التحول إلى عصر النهضة. كان ذلك وقت ليوناردو دافنشي ، وجيوردانو برونو ، وقت الفنانين الذين محوا التكبر في المجتمع ، وفي هذا ساعدهم الطاعون الأسود. والناس الذين نجوا من هذا المرض أدركوا أن الفن أمر مهم.

لماذا قررت إظهار هذه الفترة الزمنية بالذات؟

في رأيي ، نحن نعيش في عصر العصور الوسطى الذهنية ، لا يريد الناس أن يفكروا بأدمغتهم ، لفتح وعيهم. بالطبع أنا لا أتحدث عن الجميع ، لكن هذا هو الموقف العام. أحاول الاستماع والشعور بالوقت ، هكذا ولدت مجموعاتي. يعكس الفن الحالة الاقتصادية والسياسية والروحية للمجتمع. على سبيل المثال ، الفنان ماليفيتش بـ "المربع الأسود" هو فن يعكس فيه ويرسم ما كان يحدث آنذاك - "الثقب الأسود".
أعشق عصر النهضة ، عندما يكون العالم مسطحًا ، وفجأة يدور ، لا توجد مطابع ، ثم تظهر الكتب والرحلات الطويلة والاكتشافات على الفور. ظهور مدن ضخمة بمزيج من الثقافات ، يقول أحدهم أن هذا أمر سيء ، لكن الطبيعة لا تفعل شيئًا كهذا ، ومن هنا يظهر أطفال رائعون
من برأيك يمكن أن يطلق عليه نموذج الأسلوب الآن؟

لدينا الكثير من الأشخاص المثيرين للاهتمام والأنيقين. كانوا في جميع الأوقات ممثلين ، راقصات باليه ، مثقفين مبدعين لدينا. نظرت مؤخرًا إلى مجلة ورأيت ملفًا جميلًا تشكل الزوجان، حتى أنني كنت أفردهم - كونستانتين وألينا كريوكوف.

1 / 2

أنا ألبس النساء من جميع أنحاء العالم بإبداع ، اللواتي يعجبهن بساطة الخطوط وتعقيد القطع من Chamalidi ، والقدرة على تغيير صورتهن بشكل مستقل.
كانت باتريشيا كاس ترتدي فستاننا في حفل استقبال ميدفيديف ساركازي. ناستاسجا كينسكي ، أناستاسيا فيرتينسكايا ، أناستازيا فولوتشكوفا ، أوليانا لوباتكينا ، ماريا سفاريان هم وجه ستراديفاري في روسيا. نلبس أيضًا راقصات الباليه ، التي أفتخر بها ، وهؤلاء هم يوليا ماخالينا ، ونينا زميفيتس ، وماريا أباشوفا ، والموسيقي أندريه سامسونوف ، والسياسيون وغيرهم.

مزيج من الأسلوب المتناغم والألوان و نماذج مثيرة للاهتمام يمكن العثور عليها في مجموعات دار الأزياء إيانيس شاماليدي. لقد قدر العديد من النساء بالفعل أشياء هذه العلامة التجارية. يمكن العثور على منتجاته في المحلات في الاتحاد الروسي والدول الأوروبية.

تاريخ ماركة Ianis Chamalidy

مسقط رأس العلامة التجارية Ianis Chamalidy هي العاصمة الشمالية لروسيا - سانت بطرسبرغ. تحمل العلامة التجارية نفس الاسم ، وهو ما يتوافق مع اسم المصمم - مؤسس هذا المنزل النموذجي. تعود مسيرته المهنية إلى أوائل التسعينيات من القرن العشرين. خلال هذه الفترة قدم جانيس أول مجموعة أزياء له. في ذلك الوقت ، كان المصمم يبلغ من العمر 17 عامًا فقط. يانيس من مواليد سانت بطرسبيرغ ، وقد قدم مجموعاته خلال تواريخ مهمة لبلدته - على سبيل المثال ، ذكرى إنشاء المدينة. يفضل ممثلو الطبقات الثقافية المختلفة في روسيا - الكتاب والشعراء والإعلاميين أشياء إيانيس شاماليدي. تم منح المصمم لقب أفضل مصمم سنوات ، وقدمت مجموعاته في أسابيع الموضة في مدن الاتحاد الأوروبي.

تشكيلة ماركة Ianis Chamalidy

يانيس شاماليدي ينتج خطوط الملابس للرجال والنساء. فهي تجمع بين الإيجاز والبساطة ، ويلتزم المصمم بنموذج أسلوبي واحد يواكب الموضة. في مجموعات Ianis Chamalidy ، يمكنك العثور على فساتين سهرة بطول الأرض ، وبدلات جريئة للرجال والنساء ، وملابس على غرار الأعمال. كما يقدم إيانيس شاماليدي إكسسوارات - قبعات ، قبعات ، أوشحة مختلفة. تتميز خطوط Ianis Chamalidy بالملابس الموسمية - معاطف المطر والسترات وأكثر من ذلك بكثير. باستخدام مواد متعددةمثل الجلود والقطن والعناصر المحبوكة ، يسمح لك بإنشاء أنماط فريدة تجذب العين وتسمح لك بالتأكيد على شخصيتك. يستخدم Ianis Chamalidy تقنية الأقمشة بشكل نشط ، مما يجعل ملابسه مفعمة بالحيوية أثناء العروض ، فهي تنقل جميع الأفكار الإبداعية للسيد. يقوم المصمم أيضًا بإنشاء نماذج ملابس بناءً على التراث التاريخي ، ويتعاون مع المتاحف ، حيث يحصل على أفكار لمنتجات جديدة!

من أين تشتري Ianis Chamalidy

• الموقع الرسمي: www.ianischamalidy.com
• العنوان: 197101 سانت بطرسبرغ ، Bolshoy pr. PS house 55/6
• الهاتف: 8812448 33 15
• البريد الإلكتروني: [البريد الإلكتروني محمي]
• الاجتماعية الشبكات: vk.com/ianischamalidy (صفحة شخصية)

العلامة التجارية Yanis Chamalidy هي علامة تجارية محلية بحتة ، سانت بطرسبرغ ، ويوافق مؤسس العلامة التجارية على ذلك. قبل عشرين عامًا ، اختارت جانيس البقاء في سانت بطرسبرغ ، ولم تغادر إلى موسكو ولم تندم على الإطلاق.

- لكل مصمم هدفه الخاص. كان هدفي هو التطور كفنان ، وتعلم أساسيات التسويق ، وبناء حوار بشكل صحيح بيني وبين العميل.

- كم عدد الأشخاص الذين يعملون على العلامة التجارية؟

- العمود الفقري أكثر من 50 شخص. لا يمكن لكل مصمم أزياء أن يتباهى بإنتاجه الخاص: لدينا مصنع في وسط مدينة سانت بطرسبرغ ، وهذا شرط أساسي إذا كنت ترغب في التحكم في الجودة. نحن ننتج باستمرار منتجات متميزة. إذا تحدثنا عن الملابس ، ففي الموسم يكون هناك حوالي 3 آلاف وحدة ، مع الأحذية والإكسسوارات والحقائب - عدة مرات.

- بالنسبة للكثيرين ، بدأ التعرف على العلامة التجارية بملابس الزفاف.

- بالنسبة لي ، العروس مخلوق لطيف ومرتعش. هذه فلورا ، مخلوق من عالم آخر ، تعطي الحياة ، ولدت مثل فينوس بوتيتشيلي من الرغوة. هذه هي الأنوثة في فهمها البدائي المقدس.

- وإذا نزلت من الجنة إلى الأرض ، فما نسبة المبيعات التي تقع على مجموعة الزفاف؟

- 50٪ من حجم مبيعات دار الأزياء - فساتين زفاف... فلديناها بسيطة جدًا وبسيطة ولكنها في نفس الوقت أنيقة. هذا ليس بودينغ أو ميرينغ ، ولا حتى دائمًا من التول والدانتيل: تأتي بعض النساء من أجل فستان أبيض لاكوني. هناك منتجات من 45 ألف إلى عدة ملايين روبل ، والتغطية واسعة للغاية.

- ما هي الموضة بالنسبة لك: فن أم حرفة؟

- عندما أنشأت المتجر الرئيسي ، اخترت جماليات المساحة البيضاء. يقول حبيبي يوجي ياماموتو أن الموضة بالنسبة له هي حرفة تطبيقية. بالنسبة لي هو فن ، والعيش في الموضة يعني العيش في الفن. لذلك ، فهي مساحة بيضاء نقية ، مثل قماش. كل مجموعة جديدة ، سواء كانت صينية أو باروكية أو أسلوب روسي ، تبدو مختلفة في هذا "الإطار".

- هل بدأت في نفس الوقت كمصمم مسرح؟

"وأنا فخور بأن فيلم" روميو وجولييت "لمسرح جاكوبسون بأزيائي صمد أمام 250 عرضًا حول العالم. بشكل عام ، يرتدي هنا جميع المبدعين في سانت بطرسبرغ - راقصات الباليه والممثلات. أنا لست على دراية بالعديد من المشاهير (على الرغم من أنني يجب أن أعرف) ، على الرغم من حقيقة أنهم معجبون بالعلامة التجارية منذ فترة طويلة.

- جميعكم ، وفقط فيشنيفا في بارفينوفا.

- أنا لا أستوعب الوحدات ، بل أحصل على الحجم. نحن نتحدث الآن عن أشخاص ربما لم يصبحوا فيشنيفا ، لكن هناك الآلاف منهم. ربما تكون يانيس شاماليدي العلامة التجارية الوحيدة للمصممين في سانت بطرسبرغ التي تجاوزت نطاق ورش العمل الفنية: فنحن نقف في "غاليري" على مساحة 250 مترًا مربعًا. م ، يوجد متجر على الإنترنت ، لدينا مجموعات ضخمة ، فهي تتغير عدة مرات في السنة. هذا ليس جيدًا ولا سيئًا - إنه مختلف.

- هل هناك أي مشاهير مفضلين تعمل معهم في أغلب الأحيان؟

- أنا لا أبحث عن لقاء معهم ، فأنا لا أروج لنفسي كقاطرة. هدفي هو إنشاء منتج وتطويره كفنان. من قال أنني متعلمة بما فيه الكفاية؟ أنا أتعلم دائمًا. إن التحدي المتمثل في تجاوز الاحتمالات والتمييز حقًا هو شاغلي الأول. وهذا يستغرق وقتًا طويلاً. أثناء العمل على المجموعة القوطية ، ذهبت إلى فرنسا ، إلى توليدو - أول عاصمة لإسبانيا ، والتي بناها القوط الغربيون ، ثم إلى يورييف بولسكي وفلاديمير لمعرفة ما كانت عليه العصور الوسطى في روسيا.

غالبًا ما يجدك المشاهير بمفردهم. ارتدينا باتريشيا كاس في جولتنا العالمية: لقد كان تصميمًا بسيطًا وبسيطًا وخاليًا من التباهي. إنها أنيقة وساحرة ولديها خطوط جسم جميلة - وهذا يكفي! أنا سعيد لأن لدي مثل هؤلاء العملاء. يتم اختيار العلامة التجارية من قبل المبدعين ، فهم لا يحتاجون إلى المسامير وأحجار الراين والريش. لقد أحبوا تصميم Zen الخاص بي: يجب أن تكون شخصًا ، حتى ترتديه ، يجب أن تكون شيئًا ما. عندما تختبئ خلف الريش وأحجار الراين ، يمكن أن تكون فارغًا.

- كيف تطور تعاونك الأخير مع هيرميتاج وكونستانتين خابنسكي؟

- هذا إعادة بناء تاريخية ، يلعب كونستانتين مرشدًا سياحيًا ، وهو نوع من المرشد عبر القاعات والعصور. في بداية مسيرتي المهنية ، عملت في أرشيف الأرميتاج ، وأزياءي محفوظة في المتحف ، وهذا شيء رائع. على ما يبدو ، قرر منظمو المشروع أنني سأكون قادرًا على ابتكار زي حديث ، والذي سيكون من المنطقي في نفس الوقت النظر إليه بجوار كاثرين الثانية والشخصيات التاريخية الأخرى. أنا أبحث باستمرار عن أفكار في الأرشيف ، وأبتكر ملابس من القرن الحادي والعشرين ، لكنني ألمح إلى خطوط الماضي.

- هل مازلت أثناء تصميم الفستان تمزق القماش بيديك كما فعلت في شبابك؟

- ما يزال. العمليات الإبداعية غير مفهومة ، وأحيانًا تكون عاطفة.

- لقد دفنت القماش في الأرض ، وغليه ، وعمدت إلى تقدم العمر - ماذا الآن؟

- نمحو في الرمل ونعالج بطريقة خاصة. هذه هي الأقمشة الفريدة لمنطقة براتو ، فلورنسا. هل ترى في هذه البلوزة - طبقتان وكل شيء مليء بالخيوط؟ فهم الملمس قريب جدًا مني.

- عند إنشاء مجموعة ، ما الذي يأتي أولاً: نسيج ، صورة ظلية ، شيء آخر؟

- الفكرة مبنية على الصورة. أنا لا أصنع أشياء مسرحية ، فالملابس مفهومة تمامًا ، سواء كانت قمصانًا ، أو قاذفات قنابل ، أو سترات ، أو معاطف. تكمن روح العصر في التفاصيل: العلاقات ، والشفافية ، والسمة المميزة لعصر النهضة ، المخمل ، القريب بشكل حدسي من العصور الوسطى الإسبانية ، مزيج من الملابس الداخلية المخملية السوداء والبيضاء.

- هل هناك أي دول أتيت فيها - وتريح العين؟

- أنا أحب بلدي وأهله ولكن عيني لا تهدأ هنا. في أوروبا أنظر إلى كبار السن وأفرح: هذه شيخوخة جميلة. الشيخوخة في روسيا قبيحة. كمصمم ، أعيش في أبشع وقت. حتى في الحقبة السوفيتية ، كانت النساء يرتدين الفساتين ، والرجال يرتدون بدلات ، ويغيرون الأحذية في المسرح ، ويبدون أنيقين للغاية. هل تعرف أين لاحظت هذا بشكل خاص؟ في العيادة. كان هناك معسكرين. واحد - الرجال البالغون ، والشيخوخة القبيحة: لا يوجد شيء مشترك مع الأوروبيين ، ولكن في نفس الوقت - يرتدون بذلات من قطعتين. والثاني هو الشباب: بنطال رياضي ، وركبتان ممدودتان ، وسترات أسفل - أسلوب خالٍ من كل شيء. الشباب لا يعرفون كيفية ارتداء الملابس على الإطلاق ، فهم يدرسون فقط ، على الرغم من وجود شباب وشابات أنيقين هنا أيضًا. سنحتاج إلى عدة أجيال لبدء العملية.

- ماذا يجب أن يكون في خزانة ملابس المرأة؟

- كل ما يتوافق مع عالمها الداخلي وعلاماتها الاجتماعية.

- وإذا كان الأمر أكثر تحديدًا؟ يشتكي الكثير من الناس من أن ارتداء الفساتين والتنانير في كثير من الأحيان أقل من ارتداء السراويل.

- فيما يتعلق بالمبيعات ، نرى العكس تمامًا: السنوات الثلاث الماضية ، أفسحت لهم السراويل ، والتنانير والفساتين هي الأكثر مبيعًا ، والأرقام أشياء مستعصية.

تريد النساء أن يصبحن نساء. الفساتين ترتديها السيدات في منطقة الراحة. هل تساءلت يومًا لماذا ، حتى في القرن التاسع عشر ، عندما كان الرجال يرتدون ملابس سوداء صارمة وراحة وبدأوا في العمل الجاد ، كانوا لا يزالون يرتدون ملابس رفاقهم مثل العث؟ سمحوا لهم فقط أن يكونوا نساء. بعد الحرب العالمية الثانية ، أراد الرجال أن تحرث امرأة. بالمناسبة ، كان إيف سان لوران - وعملت ممثلاً عن إيف سان لوران في المنطقة الشمالية الغربية لمدة ثماني سنوات - هو من ارتدى النساء بزات رسمية.

(جانيس تخرج علبة صغيرة - ر) هذا هو IQOS ، نظام تسخين خاص للتبغ: ابتكار ، مريح للغاية ، عملي وعصري. هذا مهم بالنسبة لي لأن يدي لا تشم. لقد تخليت عن السجائر أثناء عملي كممثل لـ YSL: كنت بحاجة إلى أن أكون على اتصال وثيق مع العملاء ، وأن ألامس بشرة المرأة ، والرائحة من يدي ليست رفاهية. يمنحك IQOS الفرصة للاسترخاء دون هذه العيوب.

- هل انت سريع ام لا؟

- أعمل بسرعة كبيرة ، لأنني أفهم تمامًا لمن أصنع الملابس. أمامنا فستان باعتباره جوهر أسلوب يانيس شاماليدي ، يمكن تغييره بعدة طرق. تغيير خط العنق - الآن قارب ، ثم على شكل V. يمكن أن يكون ذلك بقوس حزين على الجانب بأسلوب الثلاثينيات ، واللحظة التالية - مثيرة بقوة. يتميز بكلمة "التحول": أنا يوناني ، وهو قريب جدًا بالنسبة لنا. فستان جانيس شاماليدي يعكس مزاج المرأة التي ترتديه ، ولا يخضع لها.

ناتاليا تشيرنيايفا