Сколько лет александру костюку мужу кадышевой. Муж Надежды Кадышевой – фото, личная жизнь

Надежда родилась 1 июня в маленькой деревне Горки, но все ранние детские воспоминания связаны с деревней Старый Маклауш Клявлинского района, расположившейся на стыке Самарской, Оренбургской областей и Татарии; с лесами, окружавшими село, речкой и высокой горой Маклауш. Отец, Никита Михайлович Кадышев, работал мастером на железной дороге, мать - Анна Андреевна занималась домом и детьми.
Cуществовала семейная легенда о богатстве, принадлежавшем прадеду и деду Кадышевых, но к моменту рождения Надежды и ее детства, все богатство заключалось в пяти дочерях. Здоровье у матери было слабое, а дети требовали внимания и сил. Достатка в семье не было, но дети всегда были чисто одеты, накормлены и не замечали порой той нужды, которая окружала их. Надежда росла веселой, озорной, заводилой во всех играх и проделках. С ней все время приключались разные истории: то голову в кровь разобьет, прикручивая коньки к валенкам, да так, что врачи, опасаясь за ее состояние, велели долго лежать, а для нее это было самым большим наказанием. Зато отец после работы приносил ей шоколадных конфет, как пострадавшей, а сестрам - карамельки. Она не была жадной и охотно менялась с ними. А на лбу так и остался шрам на всю жизнь. То однажды с младшей сестрой Любой пошли искать “край света”. Долго шли по пшеничному полю, устали, Надя терпела, но Люба начала плакать. Пришлось вернуться. То в бабушкином корыте поплыла по речке и чуть не утонула. То, играя в прятки, прыгнула в яму и так распорола ногу, что опять пришлось везти в больницу.
Но с малых лет была самая любимая игра, игра в театр. Они ни разу не были в театре, но это чудо будило фантазию, мечты. Артистками были Надежда и Люба. Из занавесок сооружали “бальные” платья, ходили “на пальчиках” как балеринки, что-то пели. “Я буду артисткой” - заявляла Надежда сестрам. Те аплодировали, поддерживая выступления. Но детство, пусть и бедное, но счастливое от тепла матери, дома, неожиданно оборвалось. Болезнь подточила здоровье матери и унесла ее жизнь в 42 года. Надежде было 10 лет. Оставшись с малолетними девочками, отец через полгода вынужден был жениться. И в дом вошла мачеха, приведя своих детей и полностью оправдав это слово. Первой уехала Вера, поступив на работу на завод, потом Марию отправили к родственникам на Север, а Надю и Любу послали в школу-интернат в Бугульму. Отец писал письма, всегда обращаясь к дочерям на “вы” и изредка присылал немного денег тайком от мачехи. Жизнь в интернате после родного дома была нелегкой, отразилась на характере девочки. Она стала более замкнутой, рано пришлось повзрослеть. Никто и не подозревал, что у нее прекрасный музыкальный слух и голос. И вдруг однажды на уроке, когда обсуждался конкурс песни в интернате, она, неожиданно для всех и для себя, встала и звонко запела песню “Орленок”. Ее пение поразило всех, и с этого момента она стала признанной “звездой” интерната.
Пролетели годы учебы в восьмилетке. Наде надо было решать, как жить дальше. Мария уже работала в Подмосковье, в Лобне, на хлопкопрядильной фабрике “Красная поляна”. К ней и приезжает Надежда, в 14 лет поступив на ту же фабрику. Сначала было тяжело: жили в общежитии, вставали рано, работа трудная. Но помогала любовь к музыке, пению. Ее голос звучал в цехе, где она ходила между станками с початком ниток, изображавшим микрофон, выполняя многочисленные заявки “поклонниц”, а работницы делали за нее норму. Стала активно петь в самодеятельности, ее любили слушать, появились, как сейчас говорят, “фаны”. Особенно проникновенно пела “Подари мне платок”, песню Г. Пономаренко.
Мечта об учебе в музыкальном училище стала неотступной. В 18 лет поехала в Москву в Музыкальное училище им. Ипполитова-Иванова. Поступить без музыкальной подготовки было практически невозможно. Поступали солистки народных хоров, москвички, имеющие уже за плечами учебу в музыкальных школах. Но жизнь уже выковала у нее характер. Она не отступила, и в 19 лет поступила на подготовительное отделение, в класс Николая Михайловича Тарасенко. Заниматься приходилось в электричках, ночью в общежитии, недосыпая, а порой и недоедая. Но победа была одержана. Она была принята на первый курс.
Начался новый период в жизни - студенческая пора. Она с увлечением занималась специальностью. Если было свободное время, она тихонько проскальзывала в класс своего педагога и сидела, слушая, впитывая все его замечания, которые он делал другим студенткам. Красивый тембр голоса, музыкальность, трудолюбие стали выделять ее среди студентов, и уже на третьем курсе ее пригласили в состав вновь организованного профессионального квартета “Россияночка” при концертном объединении Москвы - “Москонцерт”. С этого началась профессиональная работа: репетиции, концерты, гастроли. В репертуаре квартета были народные песни, но, готовясь к конкурсу эстрадных исполнителей, включили песню композитора Монасыпова “Летели птицы белые...”, где Надежде было поручено соло. Вот тогда многие заметили молодую, скромную исполнительницу, ее запоминающийся тембр и что-то особенное, трогательное, выстраданное, прозвучавшее в ее голосе. Да, ей было уже что сказать свое в народной песне. Ей становились уже тесными рамки квартета. Она не знала еще, как будет складываться жизнь дальше, какая будет с у д ь б а.
А судьба была, оказывается, совсем рядом. В общежитии, где на разных этажах размещались студенты музыкальных училищ и Института им. Гнесиных, произошла встреча, перевернувшая всю жизнь. Вбегая в буфет, она столкнулась с молодым человеком, студентом института. Это был Александр Костюк. И как что-то толкнуло сердце. “Он будет моим мужем!” - подумала она. И влюбилась. Четыре года любила тайно, страдала, таяла на глазах. Желание быть вместе стимулировало желание продолжить учебу в институте им. Гнесиных. Поступила на кафедру сольного пения в класс профессора Нины Константиновны Мешко. В 1983 году Александр оканчивал институт и вдруг предложил поехать к его родным и пожениться. Она была счастлива. Сбылась и эта мечта. Александр надел Надежде на палец золотое кольцо. Через год родился сын, которого назвали Григорием в честь деда. А спустя 8 лет Александр снова надел Надежде на палец обручальное кольцо, и произошло это в главном православном храме в Сан-Франциско на их венчании.

Ибрагимов Ренат

Самый обаятельный романтик с необыкновенным голосом, народный артист России и Татарстана Ренат Ибрагимов, отметил 40-летие творческой деятельности. Мы сердечно подравляем Рената Исламовича с этим событием!
Певец Ренат Ибрагимов, народный артист России и Татарстана, лауреат государственной премии Татарстана родился в 1947 году в городе Львове, в семье военнослужащего. Музыкальность и художественная одаренность ребенка обнаружили еще в детском саду. Одновременно с получением среднего образования он окончил и музыкальную школу. В 1973 году он окончил Казанскую государственную консерваторию и начал свой путь в большое искусство на сцене Татарского академического театра оперы и балета им. М.Джалиля.
Наибольшую славу Ренату Ибрагимову принесла, конечно, его концертная деятельность. Редкое сценическое обаяние, высокий профессионализм, проникновенность и искренность исполнения, безупречный вкус и, главное, его необыкновенный голос (глубокий бархатный баритон) никого не оставляют равнодушным.
В 1978 г. Ренат получил звание народного артиста Татарстана, в 1981 г. - звание народного артиста России. С неизменном успехом проходят концерты Рената Ибрагимова как на родине, так и за рубежом.
В 1990 - 1992 годы Ренат являлся продюсером и исполнителем главной роли в музыкальном художественном фильме "Итальянский контракт". В его исполнении в фильме звучат татарские, русские, итальянские песни. На просмотре фильма на кинофестивале во Франции публика аплодировала после каждого вокального номера, исполненного певцом.
Накопленный творческий опыт позволил Ренату Ибрагимову создать в конце 1999 года "Театр песни Рената Ибрагимова", который дал возможность артисту работать в разных музыкальных жанрах и на основе мировых песенных шлягеров создавать оригинальные по стилю музыкально - сценические миниатюры.

ИВАНОВ АЛЕКСАНДР

БИОГРАФИЯ

Александр Иванов появился на свет в российской столице 3 марта 1961 года. Любит шутить по поводу своего гороскопа, что он не рыба, а дельфин, так как он - прикольная рыба. Жена - Елена, занимается балетом, на протяжении 20 лет стояла во главе балетной труппы. Есть дочь, Карина, умная и любознательная. Когда будущий певец был маленьким, он, вопреки собственному будущему, ещё не пел, а совсем наоборот - занимался спортом, в частности, дзюдо и самбо. В самбо Сашу затащил одноклассник, в рамках общего улучшения успеваемости. Саша рос довольно худеньким, хотя и выносливым. От отца досталось умение ходить на лыжах, играть в футбол. Пробыв на занятиях самбо три года и продемонстрировав весьма не плохие результаты. Затем заметил, что привлекает больше его дзюдо. Неоднократно становился Александр победителем в секции "Юность". В конечном итоге, он добрался до звания мастера спорта по дзюдо (получил чёрный пояс), удостаивался и других наград в столице. А дальше... а дальше дзюдо и музыка оказались переплетены в судьбе Александра. И в целом, спортивная закалка помогла ему впоследствии никогда не сдаваться перед обстоятельствами, но подниматься вновь. Кроме того, музыкальный слух был у Саши с малых лет. В школьные годы мама подарила магнитофон, на котором чередовались кассеты Led Zeppelin и Deep Purple. А окончательно заболел Александр музыкой, когда брат, забранный в армию, подарил ему гитару. Образ Александра Иванова таков. Он не курит, из напитков предпочитает хороший коньяк, пиво. Любит тайландскую и китайскую еду. Почти не употребляет в пищу мяса. Любимые блюда - суши, и в целом - морепродукты. Участник футбольной сборной "Фортуна", сборной по боулингу "Самолёт". Любит проводить свободное время за игрой в бильярд или за просмотром качественного американского кино. Обожает туризм. Самое посещаемое им место - Тайланд, оостров Пухлет. Он называет этот остров раем. И главное - Александр Иванов действительно поёт вживую, очень отрицательно отзываясь о фотограмах. Редкие исключения связаны с записями на телевидении. В 21 год для финансовой поддержки своей творческой карьеры организовал рекорд-компанию «Студия Восток» на которой выпускал сборники популярной музыки. Одним из них был сборник «Москва Бандитская», к которому сам написал заглавную песню под псевдонимом Колыма. Успех сборника подтолкнул к выпуску сольного альбома Колымы «За тех, кто там». Далее последовал сборник «Ну вот и дома» из ранее издававшихся и песен из школьного периода. Потом вышли альбомы «Рублевское шоссе» и «Дембеля». Об альбоме «Рублевское шоссе» был показан сюжет в программе «Намедни», и заглавная песня вошла в фильм «Рублевские жены».

ДИСКОГРАФИЯ

Грешной души печаль Когда вырастут крылья Пассажир

ИВАЩЕНКО АЛЕКСЕЙ

Алексе́й И́горевич Ива́щенко (12 мая 1958, Москва) - российский бард и актёр. Член творческого дуэта с Георгием Васильевым, среди поклонников известного как «Иваси».

Детство и юность

Музыкальное образование - 5 лет музыкальной школы.

В 1980 году закончил географический факультет, кафедру физической географии зарубежных стран МГУ им. М. В. Ломоносова, после этого поступил во Всесоюзный Государственный Институт Кинематографии и закончил его актёрское отделение (курс Сергея Бондарчука) в 1985, проходил аспирантуру у Алексея Баталова.

Творчество

Актёр

В кино снимался мало, в основном - в эпизодических ролях, работал в театре-студии киноактёра, на киностудии «Мосфильм», в рекламных агентствах.

Позднее работал в театре «Современная опера» у Алексея Рыбникова в спектакле «Литургия оглашенных». Как он говорил сам, пел первую партию второго состава.

С начала 90-х годов занимался телерекламой, озвучиванием в кино и на телевидении. Голосом Алексея Иващенко говорят артисты российских и зарубежных фильмов -Брюс Уиллис («Пятый элемент», дубляж для Первого канала), Дмитрий Харатьян (сериал «Королева Марго») и другие. Его голос также известен детям по мультсериалам, в том числе - «Аладдин», где он озвучивал Джинна. Озвучивал полнометражные диснеевские мультфильмы на студии «Пифагор».

Бард

Параллельно с предпринимательской деятельностью Иващенко занимается творчеством. Песни, в соавторстве с Георгием Васильевым и самостоятельно, пишет с 1973. Дуэт участвовал в бардовском проекте «Песни нашего века» (1999-2001), своими силами (под маркой IVC) выпустил шесть альбомов.

«Норд-Ост»

В середине 1990-х бардовский дуэт увлёкся мюзиклами, собирался перенести на российскую сцену мюзикл Клода-Мишеля Шонберга и Алена Бублиля «Les Miserables (Отверженные)», но, в конце концов, остановился на идее написания собственного мюзикла (опыт написания песен для театра у дуэта уже был - они сотрудничали со Студенческим театром МГУ).

В качестве основы был выбран роман Вениамина Каверина «Два капитана». С 1998 Иващенко и Васильев работали над либретто и музыкой к спектаклю, получившему в итоге название «Норд-Ост». Иващенко стал арт-директором этого проекта.

19 октября 2001 в переоборудованном Дворце культуры Московского подшипникового завода состоялась премьера первого российского спектакля ежедневного показа, режиссёрами которого выступили сами авторы.

В 2002 вместе с Васильевым и ведущими актерами «Норд-Оста» летал на Северный полюс.

В момент захвата здания Театрального центра на Дубровке террористами 23 октября 2002 Васильев и Иващенко работали в звукозаписывающей студии, расположенной в том же здании - готовили концерт, посвященный годовщине «Норд-Оста».

Узнав о происшествии, Иващенко отправился в служебные помещения, к артистам и обслуживающему персоналу. Чуть позже ему и ещё шести работникам спектакля удалось бежать через окно. При падении Алексей Иващенко сломал ногу и попал в больницу.

После выписки из больницы Иващенко активно занялся восстановлением здания и спектакля. Премьера восстановленной версии «Норд-Оста» прошла в том же здании в феврале 2003. Финансовые трудности не позволили восстановленному спектаклю существовать долго, и в мае 2003 он был закрыт. По заверениям самого Иващенко в эфире радиостанции «Моя Семья», мюзикл и после восстановления пользовался большой популярностью, каждый раз собирая полные залы. В закрытии он винит журналистов, которые активно занимались антипиаром проекта.

Авторский коллектив стал готовить передвижную версию спектакля для гастрольного тура по городам России и за рубежом. Но и здесь их настигли непреодолимые финансовые затруднения, после серий спектаклей в Москве, Нижнем Новгороде и Тюмени гастрольный тур был прекращён.

После «Норд-Оста»

Одновременно с подготовкой гастролей «Норд-Оста» Алексей Иващенко возобновил концертную деятельность. Выступает как самостоятельно, так и в дуэтах с Ириной Богушевской, Тимуром Ведерниковым и другими.

Выпустил два сольных альбома.

Снимался в кино: Дура (2004).

Последние 2 года (с 2009) полностью поглощен работой над мюзиклом "Обыкновенное чудо" (первый спектакль состоялся в конце 2010 г.) Является продюсером этого мюзикла.

[править]Дискография

1. Алексей Иващенко, Г.Васильев «Вечный думатель» (1987)

2. Алексей Иващенко, Георгий Васильев. «Альма-Матерь» (1997)

3. Алексей Иващенко, Георгий Васильев. «Баланда о селедке» (1997)

4. Алексей Иващенко, Георгий Васильев. «Бережкарики» (1997)

5. Алексей Иващенко, Георгий Васильев. «Дворник Степанов» (1997)

6. Алексей Иващенко, Георгий Васильев. «Припадки молодости (Последний)» (1999)

7. Алексей Иващенко, Георгий Васильев. «Припадки молодости (Предпоследний)» (1999)

8. Алексей Иващенко, Георгий Васильев. «Припадки молодости (двойной)» (2000)

9. «Песни нашего века» (в составе ансамбля российских бардов) (2000)

10. Алексей Иващенко «Две капли на стакан воды» (2001)

12. Алексей Иващенко, Георгий Васильев. Полное собрание изданного. (На 6 дисках) (2004)

1. «Альма-Матерь»

2. «Бережкарики»

3. «Вечный думатель»

4. «Припадки молодости (Последний)»

5. «Припадки молодости (Предпоследний)»

6. «Ума палата»

15. Алексей Иващенко «Если» (2006)

ЙОССЕР НИКОЛАЙ

БИОГРАФИЯ

Настоящее имя: Николай Мор. Год и место рождения: 1956 год, Ивановская область, местечко Пучеж. Владение музыкальными инструментами: в совершенстве не владею ни одним инструментом, не в совершенстве играю на гитаре, бас гитаре, фортепиано. Генеральная творческая задача: продолжать писать и исполнять песни. Идеал творческой личности: Владимир Семенович Высоцкий. Опыт пребывания в «местах не столь отдаленных»: нет. Отношение к религии: православный христианин. Есть в Коми такой поселок, Йоссер, где сидело много хороших людей, «политических», по 58-й статье. Ребенком побывал там с матерью. Такая вот история выбора сценического имени. Пролетарское происхождение, суровое детство. То, что отец – немец, было тогда фактически клеймом. А учился в одном классе местной аристократии – сыновьями заведующего районо, директора льнокомбината. Ходил в фуфаечке за шесть рублей, завидовал мальчикам, которые ходили в пальто. Мы, те, кто в фуфайках, били их жестоко. Зайдешь к соседу, а у них там на обед котлеты, пюре. Зовут за стол, а я отказываюсь, гордый. А сам вкуснее жареной картошки ничего не ел, сливочное масло, помнится, в девять лет впервые попробовал. Музицировать начал класса с восьмого. Как это было в то время? Играешь на гитаре – значит, нравишься девушкам. Чуть позже, может, в девятом классе, попробовал сочинять. Помнится, был у меня хороший знакомый, литератор, даже член союза писателей. Ему я и понес на авторитетный суд свои стихи. Он с ними ознакомился и сказал мне: «Тебе надо в ремесленное поступать». А он был крут, у него был «Иисус Христос – суперзвезда» на катушке! Обломался я тогда основательно. Но сочинять не перестал. Как это бывает? Нахлобучит, тоскливо, сядешь на кухне, закуришь… Ведь в принципе сам ничего не сочиняешь, все до тебя уже сочинено. Просто открывается тебе, образно говоря, некий файл, и получаются стихи. Случается, что напишутся несколько хороших строк и лежат месяцами, продолжить, оформить в стихотворение или песню не выходит, как ни пытайся. Все, не прет, файл закрылся! А музыкант – это ведь как врач, лекарь души. Есть мнение, что музыкант ближе к Богу, что он наделен способностью общаться не только обычными словами, но особыми колебаниями, звуками, вибрациями. Тот же Кришна кем был? Флейтистом, музыкантом! Люди из воровской среды именно так и любят поговорить с музыкантом – не по понятиям, а по душам. Перед братвой своей он так открыться себе вряд ли позволит! Меня блатные спрашивают: «Ты ведь, Колян, нары не нюхал. Откуда тогда у тебя такие песни?». И тут же сами рассказывают мне такие истории, которые так и просятся на бумагу, а стихи, в песню. Эти истории не могут не тронуть мало-мальски чуткого, а тем более творческого человека. Совсем не нужно быть близким к блатной среде, чтобы ощутить драматизм подобных рассказов. Случилось как-то, что вопрос по поводу «сидел – не сидел» был задан одним молодым братком не по-доброму, с наездом. Я тогда ответил: «Нет, молодой человек, не сидел. Но я уже был в твоем возрасте, а ты в моем не был». Помню, я слушал»Чикаго», «Дип Перпл», джаз-рок, и первое впечатление от Высоцкого было вообще никакое. Но когда въехал, дозрел! Как из человека перла энергия! Рыжий, маленький – и такой сильный и непредсказуемый! Такому жизнь и подбрасывала истории, чтоб он их спел, - и про войну, и про тюрьму. Поэтому он и был своим для очень разных людей. Кстати, мне рассказывали, что от природы голос Высоцкого был выше и чище, чем тот, что всем знаком по песням и фильмам. И что его фирменная вокальная подача была сознательно наработанной, не врожденной. По поводу моего интонационного сходства с Медяником мне сказали: "Слава тебя услышит, он тебя не полюбит". А у самого Славы тембр и манера исполнения чья? Аркаши Северного! Учителя - то одни. Кстати, слава – один из моих любимых исполнителей шансона с замечательным, богатым и по-жанровому манерным голосом. Мне нравится и как автор, и как исполнитель Олег Митяев. Как вокалист, я бы сказал, вокалист с предъявой на номер один в русском шансоне, - Григорий Лепс. Очень люблю своеобразного, колоритного певца Федю Карманова. Он мастер характерной босяцко-пацанской манеры исполнения. Нельзя не упомянуть загадочного человека Кучина – настоящего мастера. И конечно, Высоцкий, Северный, еще очень нравится Алеша Дмитриевич. Люблю творчество Вертинского, а из современников – Танича. Я не любитель всевозможных тараканьих бегов и не хочу никого конкретно и поименно осуждать и обсуждать. Но факт – в нынешний шансон, в отличие от прежнего, поналезло кого ни попадя, людей, элементарно не знающих ни предмета, ни эстетики, ни проблематики. Просто открылась кормушка, все в нее поперли, и теперь девяносто пять процентов людей и песен в жанре – лишние. Совсем не обязательно петь о вертухаях, колючей проволоке и уголовно наказуемом геройстве. Петь стоит о людях, о судьбах. А там ведь тоже люди! У меня много песен об отношениях мужчины и женщины, романсов. В плане издания они на подходе. Песня должна быть убедительной, а тематика – вопрос десятый. А по поводу блатной среды могу сказать одну важную вещь – именно в этой социальной группе мне встречались люди, чьи жизненные принципы, взгляд на жизнь, представление о справедливости и милосердии, отношение к данному слову, обещанию заслуживают настоящего уважения. Картины жестокости и цинизма окружают нас везде и повсюду. К примеру, еду я как-то утром по Ярославскому шоссе и вижу на дороге изувеченный, разорванный труп сбитого машиной человека, который жрет бродячая собака, кормится! Тот, кто сбил, скрылся. И все едут мимо по своим делам. Мы остановились, собаке этой: «Кыш! Кыш!». А какой там уже «кыш»… Вышедший в этом году диск «Зима – лето» умышленно составлен из моих наименее тяжелых песен. Зачем грузить слушателей, они и так каждый по-своему загружены! Хотелось включить в альбом светлые, не лишенные надежды вещи, такие, как та же «Прослезились дожди». Делал я этот альбом сам. Хотелось бы записать на хорошей студии с хорошими музыкантами, но, как говорится: «Нэма золотого запасу!». С другой стороны, то, что все партии, все аранжировки свои – это хорошо. Потому что я и к самому себе претензии имею, а к другому аранжировщику тем более имел бы. Я постарался преподнести свои песни так, как слышу их сам. Спето все было буквально за одну ночь. Кроме этого, изданного варианта, у меня имеются все эти песни в другой, джаз-роковой версии. Но она, я считаю, не для широкой публики, а больше для музыкантов. Кстати, во время работы над этим альбомом случилась, помнится, настоящая катастрофа – один товарищ нечаянно уничтожил в памяти компьютера все результаты моего четырехмесячного труда! Я был в таком отчаянии, что дня три после случившегося бухал. Потом где-то по памяти, просто заново восстанавливал. Концертная работа тоже во многом зависит от моего директора. Ездим, выступаем. Были вот в Нижневартовске, сейчас собираемся в Питер, который я очень люблю. Там особая публика, и шансон там слушают правильный, недекоративный. Столица более пресыщена и вальяжна в этом плане, больше снобизма. Выступать пока приходится под минус или просто под гитару, потому что финансовой возможности привлечь на постоянную работу живых музыкантов нет. Главное желание - чтобы побольше простых людей, так называемых рядовых слушателей услышало то, что я пишу и пою, чтобы пришлось им по душе. И конечно, ничего, ни шагу нам не сделать без Бога, без его ведома.

ДИСКОГРАФИЯ

2006 г. Зима-лето

ИСЕТСКИЙ ИГОРЬ

БИОГРАФИЯ

ИСЕТСКИЙ (МОРОЗОВ) ИГОРЬ НИКОЛАЕВИЧ (р. 12.03.1960 г.) - автор-исполнитель родился в городе Шадринске Курганской области. Отец - Николай Игоревич (адвокат), мать - Нина Кузьминична (заведующая детским садом). С 10 лет Игорь Исетский увлёкся творчеством Владимира Высоцкого, который произвел на него большое впечатление и оказал влияние на творчество. В более зрелом возрасте полюбил песни Владимира Асмолова, Александра Кальянова и группы "Лесоповал" (когда солистом там был Сергей Коржуков). В 16 лет одноклассник показал несколько аккордов на шестиструнной гитаре, Игорь с детства писал стихи, но первую песню написал в 26 лет. После окончания школы Игорь Исетский один семестр проучился в Челябинском институте культуры и бросил его. Затем работал на заводе радиомонтажником. В 1979 году был призван в Армию, служил в Свердловске. В период ввода Советским Союзом войск в Афганистан Игорь Исетский попал в эту страну. В 1986 году окончил Свердловский юридический институт. Работал в городе Кургане юристом на предприятии, адвокатом. В 1988 году записал в домашней студии свой дебютный альбом "Мы - холостяки", затем последовали еще два магнитоальбома. Женат, есть сына, проживает в Кургане. Пишет рассказы. Материалы предоставлены Михаилом Дюковым © Дюков М.Н.

ДИСКОГРАФИЯ

1988 г. Мы - холостяки 1990 г. Анкета 1990 г. Испорченные люди

ИСТОМИН ЮРИЙ (ГРУППА КОЛЫМА)

БИОГРАФИЯ

Юрий Истомин – певец, поэт и композитор. Автор более 100 песен. С 1997 года по 2005 год издавал альбомы под псевдонимом Колыма.В 2005 году компания «Классик компании» выпустила коллекцию песен Колымы на 5 дисках. К большинству песен слова и музыку написал сам Юрий Истомин. Среди других авторов Колымы заметное место занимает Михаил Танич. В ноябре 2006 года впервые выпускает альбом под собственным именем. Юрию Истомину 31 год. Родился в г. Инта, республики Коми 4 января 1975 года. Писать песни начал с 10 лет. В 15 лет выступал в школьном ВИА. В 16 лет приехал в Москву, поступил в Институт Культуры. В 20 лет победил в конкурсе песен, посвященных войне в Афганистане, организованном Б.В. Громовым и на несколько лет стал постоянным участником военных концертов в Колонном зале Дома Союзов и Кремле. В это же время выпустил альбом «Пацаны», на песню «Багряные листья» из которого был снят клип, транслируемый в дальнейшем всеми каналами ТВ. Газета «Московский комсомолец» отреагировала на творчество певца определением «армейский попс». В 21 год для финансовой поддержки своей творческой карьеры организовал рекорд-компанию «Студия Восток» на которой выпускал сборники популярной музыки. Одним из них был сборник «Москва Бандитская», к которому сам написал заглавную песню под псевдонимом Колыма. Успех сборника подтолкнул к выпуску сольного альбома Колымы «За тех, кто там». Далее последовал сборник «Ну вот и дома» из ранее издававшихся и песен из школьного периода. Потом вышли альбомы «Рублевское шоссе» и «Дембеля». Об альбоме «Рублевское шоссе» был показан сюжет в программе «Намедни», и заглавная песня вошла в фильм «Рублевские жены».

ДИСКОГРАФИЯ

1998 г. За тех, кто там 2000 г. Пацаны 2002 г. Ну, вот и дома 2005 г. Журавлиные стаи 2005 г. Москва бандитская 2005 г. Дембеля

КАБАНОВА ТАТЬЯНА

БИОГРАФИЯ

КАБАНОВА ТАТЬЯНА ИВАНОВНА (р. 12.03.1957 г.) - актриса театра и кино, исполнительница в жанре русского шансона родилась в Петропавловске-Камчатском 12 марта в самом конце 1950-х годов. Обладает узнаваемым грассирующим хрипловатым тембром, за что поклонники ее таланта называют певицу "русской Эдит Пиаф". Специального музыкального образования нет, есть хорошая частная школа сценического вокала. Татьяна Кабанова начала петь еще ещё в школьном драмкружке. После окончания школы училась в Театральном училище при Ярославском Академическом театре по специальности актриса сцены. Работала в "Молодёжном театре на Фонтанке" (1980-е), "Приют комедианта" (1988-1989). Татьяна Кабанова одна из первых женщин, кто запел песни Александра Вертинского, сначала в телеверсии "Одиссея Вертинского" (1989), затем в Театре Эстрады был поставлен музыкальный спектакль "Мадам Бомжа" (1990-1992). В середине 1990-х годов Лентелефильм приглашает Татьяну Кабанову принять участие совместно с ансамблем "Братья Жемчужные" и Александром Розенбаумом в телефильме "Постой, паровоз!" о жанре, называемом "русский шансон". В 1994 году Швейцарский театр пригласил певицу принять участие в спектакле "Сердце народа от Парижа до Санкт-Петербурга", с ним она гастролирует по Европе. В спектакле звучат песни-классика шансона - "Мурка", "Шарабан" и другие. С 1997 года Татьяна Кабанова работает в театре "Русская антреприза", в качестве актрисы. В 1999-м году ею была предпринята попытка создания своего театра "Русский шансон" (Лермонтовский проспект, 54), к сожалению, он просуществовал всего один сезон. Первые профессиональные записи были сделаны на студии документальных фильмов при участии оркестра Гарковенко. Татьяна принимала участие в записи альбома Александра Розенбаума "Транссибирская магистраль" с известным дуэтом "Маруся завязала". В 2003 году вышел дебютный альбом "С одесского кичмана", в 2005 году - альбом "Из классики шансона и не только", в который вошли известные песни жанра: "Чубчик", "Чемоданчик", "Гоп со смыком", "Мама, я жулика люблю", также несколько современных песен на стихи современных поэтов. У коллекционеров имеет хождение кассета с записью песен Александра Вертинского, записанная в 1998 году. Татьяна Кабанова Лауреат конкурса актёрской песни (начало 1990-х годов), принимала участие в благотворительных военно-патриотических "десантах шансона" в 2000-2003 годах, участвовала в конкурсе-фестивале "Вольная песня над вольной Невой". 2006 год принёс Татьяне премию "Лауреат конкурса "Шансон года", которую вручили Татьяне на сцене Кремля. Сейчас Татьяна работает на студии "Ночное такси" над новым альбомом, основную концепцию которого составят песни, написанные современными авторами. Проживает в С.-Петербурге, есть три дочери: Оля, Маша и Ира. Материалы предоставлены Михаилом Дюковым © Дюков М.Н.

ДИСКОГРАФИЯ

1996 г. Романсы в сопровождении двух гитар (запись у С. Маклакова) 1998 г. Песни А. Вертинского 2003 г. С одесского кичмана 2005 г. Из классики шансона и не только (CD и DVD) 2006 г. Белое танго 2007 г. Белое танго (DVD)

КАБАРГИН ИГОРЬ

БИОГРАФИЯ

ЗКАБАРГИН ИГОРЬ ЮРЬЕВИЧ (р. 23.09.1958 г.) - автор-исполнитель в жанре русского шансона родился в городе Москве. Отец - Юрий Петрович, мать - Раиса Гавриловна. После окончания средней школы Игорь Кабаргин поступил и окончил театрально-художественное училище по специальность художника бутафора. Еще во время учебы был создан студенческий ансамбль, где играли зарубежную эстраду, выступали на школьных вечерах. Затем последовала служба в Армии (1976 - 1978) в должности заведующего клубом, там же и тогда же Игорь Кабаргин создал ансамбль, основной репертуар группы "Самоцветы", родились и первые песни. После службы много работал, пел, сочинял и была еще одна страсть - рисование. К середине 1990-х годов Игорь Кабаргин выпустил три сборника стихов: "Около шансона", "Распутица", " Ранним утром у высоких елей…". Так же издавался в сборниках: "Новая Стихия", "Возвращение", "Дыхание земли". По совету Армена Григоряна (лидер "Крематорий") Игорь Кабаргин записал дебютный диск "Столичный шансон", диск был издан в Москве в 2004 году, затем последовал диск "Душа" и есть идея записать акустический альбом. Игорь Кабаргин проживает в Москве, женат вторым браком. Материал предоставлен Михаилом Дюковым © Дюков М.Н.

ДИСКОГРАФИЯ

2004 г. Столичный шансон 2005 г. Душа

Группа "Кабриолет"

Группа "Кабриолет" образовалась в 1994 году под руководством Александра Марцинкевича.

Шоу-группа успешно гастролировала в Чехии, Польше, Дании, Швеции, Швейцарии, Болгарии.
В 1995 году коллектив стал обладателем Гран-при Всемирного фестиваля в Польше.
В 1997 году - лауреат фестиваля Эстрадной песни России в Москве.
В 1999 году премия Серебряный ключ в г. Санкт-Петербурге.
В 2000 году Номинант Премии г. Санкт-Петербурга в номинации "Открытие года в области культуры".
В 2000 году на международном Московском фестивале цыганского искусства награждены золотой медалью.
В 2001 году Номинант Премии г. Санкт-Петербурга в области "Эстрадный Артист года".
В 2001 году - лауреаты фестиваля "Звездная Пурга".
В 2002 году в Кремлёвском дворце вручение премии "Шансон года".

Группа периодически звучит по радио "Русский шансон", "Русское радио", "Радио Модерн", каналу "Мелодия". Шоу-группа "Кабриолет" выступает в крупнейших концертных залах и ночных клубах Санкт-Петербурга: "Октябрьский", "Юбилейный", "Голливудские ночи", "Олимпия" и других. Группа гастролировала во многих городах России.
Сняты клипы на песни: "Тайна", "Годы", "Малыш", "Прости, прощай", "Кусаю руки", "Цепи"
Выпущены CD под названием: "Малыш", "Цепи", "Розы", "Без тебя", "Грешен", "Я тобою околдован".

КАЗАНСКИЙ КОСТЯ

БИОГРАФИЯ

КАЗАНСКИЙ КОСТЯ (р. 1945 г.) - певец, артист эстрады и музыкант родился в Болгарии. Казанский был звездой эстрады, бывал в СССР с концертам, но в 1971 году по политическим мотивам был вынужден покинуть Болгарию и перебраться жить во Францию. Он обосновался в Париже, пел в ресторанах "Царевич" и "Распутин", принимал участие в записи таких певцов-эмигрантов как: Володя Поляков, Алеша Димитриевич и другие. В 1975 и 1977 годах в качестве аранжировщика и музыканта (гитара) записал несколько пластинок в студии Михаила Шемякина с Владимиром Высоцким, одна из них "Натянутый канат", вторая - "Памятник". В 1978 году Костя Казанский написал на французском языке книгу "Cabaret Russe" о русских кабаре. В 1984 году вместе с Алешей Димитриевичем гастролировал в США, были выпущены два компакт-диска с записями этих выступлений. В 2000-х годах принимал участие в записи дисков Юрия Шевчука, в том числе "У ларька". Материал предоставлен Михаилом Дюковым © Дюков М.Н.

КАЗАНЦЕВ АЛЕКСАНДР

БИОГРАФИЯ

КАЗАНЦЕВ АЛЕКСАНДР ЮРЬЕВИЧ (р. 24.08.1971 г.) - автор и исполнитель в жанре русского шансона родился в Томске. Отец - Юрий Иванович, мать - Галина Александровна. После окончания средней школы ушел служить в Армию, войска ВДВ. Так получилось, что оказался в местах "не столь отдаленных". В 1991 году в колонии № 3 Томска занялся музыкой, сперва как бас-гитарист в группе "Черная сотня" под управлением Валерия Питиримова. ] В 1994 году Александр Казанцев создал свою группу в этой же колонии "Пульс каторжного тела" (П.К.Т). В 1997 году дебютировал альбомом "Брат", который был записан в колонии № 4 Томска. Позднее, уже в 2000 году, находясь в заключение, записал альбом "Арестованная любовь". Александр Казанцев освободился в декабре 2000 года и в последствии долгое время работал в кафе "Шансон" города Томска в качестве музыканта и исполнителя. В Москву приехал в конце 2006 года. Первое выступление в Москве состоялось в январе 2007 года. В дальнейшем, на презентации дебютного альбома Николая Озерова в городе Дубна Казанцев познакомился со своим нынешним директором Ярославом Кожановым. На презентацию Казанцев был приглашен в качестве исполнителя и исполнил свои авторские песни, одна из которых была "Сибирь". В настоящее время песни выходят в шансонных сборниках, ведет активную гастрольную деятельность, записывает новый альбом на студии "Лига" г. Москва. От первого брака есть сын. Материал предоставлен Михаилом Дюковым © Дюков М.Н.

ДИСКОГРАФИЯ

1997 г. Брат 2000 г. Арестованная любовь 2007 г. Сибирь

КАЗАНЦЕВ РУСЛАН

БИОГРАФИЯ

Родился в Санкт-Петербурге(Ленинграде) 6 июля 1967 года. Он родился в музыкальной семье: отец, Владимир Иванович, - композитор, аранжировщик; мать, Татьяна Анатольевна, - солистка оперетты. С младых ногтей познал сцену, разъезжая с родителями по городам и весям необъятной Родины. Танцевал и пел под гитару. Служил в армии. Бывший участник знаменитого музколлектива "Лесоповал", где отработал шесть лет и разошёлся во взглядах со своим кумиром - поэтом Михаилом Таничем. Сейчас выступает сольно. Он хочет стать известным не как бывший участник вышеупомянутого коллектива, а как певец - Руслан Казанцев.

ДИСКОГРАФИЯ

2001 - Лесоповал

Казимир Антон

Антон Казимир
(настоящее имя Казимиров Антон Валерьевич), родился 17 апреля 1980г. в
г. Макеевке, Донецкой области.

Музыкальные способности стали проявляться еще в школьном возрасте – на самых обычных уроках музыки. Однако музыкального образования исполнитель так и не получил. После окончания девяти классов, поступил в Макеевский металлургический техникум. В это же время услышал первый альбом М. Круга (1996 г. «Жиган-лимон»), после
чего стал увлекаться его творчеством. Как и большинство молодежи того времени, он пел песни Круга во дворах и подъездах под гитару.

Первую схожесть голосов заметили друзья Антона, когда он пел песню «Селигер» на караоке в один из праздничных дней. После окончания техникума Антон поступил в Макеевский экономико-гумманитарный институт (специальность «Экономика предприятий») и параллельно пошел работать на Ясиновский коксохимический завод. Но все равно, творчество М.Круга не оставляло Антона равнодушным. В 2001 году жизнь Антона заметно изменилась. Он познакомился с человеком, который в дальнейшем стал его лучшим другом и помощником в творчестве Пашей Чумаковым. Именно это время можно считать началом музыкальной карьеры Антона. Тогда Паша пел в кафе, а Антон приходил к нему и пел в свое удовольствие песни любимого автора-исполнителя.

После смерти М. Круга, с Антоном связывались множество «пиратских» компаний и предлагали «заработать большие деньги» на схожести голосов: сделать записи песен в стиле шансон и издать данные записи под именем М.Круга. «Лирический баритон» не оставлял мошенников равнодушными. Однако, Антон, относясь с уважением к памяти своего кумира, отказался от всех подобных предложений…

Немногим позже, знакомые помогли Антону встретиться с В.Цыгановым и Ириной Круг. После прослушивания, Антону предложили принять участие в реставрации неизданных песен М.Круга, так как после смерти легендарного автора-исполнителя осталось очень много его материала в плохом качестве записи. Именно так и появился альбом Ирины Круг «Тебе, моя последняя любовь…». Вокал Антона очень отчетливо можно услышать, например, в песне «Ну прощай…» этого альбома. Конечно же, после этого, последовало немало предложений о работе на контрактной основе с различными продюсерами. Но до сих пор Антон не имеет продюсера, поскольку считает, что на данном этапе творчества, это ему не нужно, да и условия, которые ему предлагают, абсолютно противоречат его видению развития своего творчества.

Псевдоним Казимир появился совершенно случайно, когда организаторы фестиваля, ошибочно в списке участников написали вместо Антон Казимиров, более простое – Антон Казимир.

Первую песню, которую написал А.Казимир, посвящена его любимому человеку. Песня называется «Тебе…». Она была записана в Киеве на студии А. Салтыкова SaundLine (вместе с песнями А.Салтыкова «Мой друг», «Вот и все», «Колокольный звон»).

В данный момент А.Казимир работает над записью своего альбома, в который будут включены его песни и песни других авторов. Альбом посвящается вечной памяти певца и композитора М.Круга.

P.S. Антон Казимир - лауреат Николаевского фестиваля «Золотые купола», посвященного памяти Михаила Круга, обладатель
Гран-при 5-го Международного фестиваля авторской песни «Млечный путь» памяти певца и композитора Николая Кравченко 2005 г., лауреат VII открытого фестиваля авторской песни «Песня над морем» г. Мариуполь.

Канада Семён

Семён Канада – артист, певец и композитор занимается музыкой с детства, работал во многих известных ВИА в качестве гитариста и лидервокалиста. Профессор академии, лауреат премии “Шансон года” и национальной российской премии “Овация”. За заслуги и большой личный вклад в развитие отечественной культуры и искусства, награжден орденом Ломоносова. Так же имеет большое количество наград, дипломов и грамот за благотворительную деятельность.

В 1997 году, после перерыва в творческой деятельности в качестве певца и композитора, в связи с работой художественным руководителем проекта “Провинция” и директором Владимира Преснякова-мл в театре Аллы Борисовны Пугачевой, Семён решил заняться своим сольным проектом под творческим псевдонимом “Семён Канада”.

С тех пор было выпушено три удачных аудиоальбома: “От тебя я ухожу” (Пьяница), “Родная жена”, “Позови меня в гости”, и отснято семь видеоклипов: “От тебя я ухожу” (Пьяница), “Шарманщик” с участием известного актера Михая Волонтира (Будулай), “Родная жена” с участием актрисы Анны Самохиной, “Машенька не плачь” (футбольный), “Танго под одеялом” с участием популярных актеров театров и кино Санкт-Петербурга, “Дом у дороги” с участием актрисы Анны Самохиной и популярных актеров театров и кино Санкт-Петербурга, а так же “Гоп стоп Канада”. Данные клипы можно посмотреть в Интернете, на портале под названием www.rutube.ru, набрав в поисковой системе русскими буквами “Семен Канада”.

Концертная программа «Родная жена» совместно с оркестром Олега Лундстрема и большой струнной группой с большим успехом прошла в Москве ГЦКЗ “Россия”, Санкт-Петербурге БКЗ “Октябрьский” и многих других городах России, странах СНГ и за рубежом. У песни “Родная жена” особая судьба; она не только украшение любого концерта, в некоторых городах, во дворцах и загсах, она звучит во время бракосочетания.

Сегодня создана новая концертная программа Семёна «Позови меня в гости», в которой принимают участие высокопрофессиональные музыканты, а так же певица Ульяна Каракоз, которая всем известна своей работой в озвучивании кино, например телесериала “Проклятый рай” песня “Ангелы здесь больше не живут”. В программу Семёна вошли новые песни и те полюбившиеся, которые уже стали хитами.

Интервью:

КАНДУР ИГОРЬ

БИОГРАФИЯ

Я появился на свет в конце ноября 1966 года. Папа рассказывал, что в этот день был сильный гололед и он нес меня домой на руках, не доверив сокровище никакому виду транспорта. Раннее детство протекало на съемных квартирах, короче говоря, без прикрас. Четко запомнилась почему - то зима,когда отец катал меня на санках и напевал "С чего начинается Родина". Эту песню я выучил и помню по сей день. Затем была общеобразовательная школа, музыкальная и спорт. Рос я очень взбалмошным ребенком и приносил немного радости окружающим. Со школы выгоняли раз 50. Музыкалку закончил опять же таки благодаря отцу, из-под палки. Занимался многоборьем, греблей на каноэ и всякими видами дворовой драки в подвалах и лесках. После окончания десятилетки, каким - то образом поступил в Высшее военное училище МВД СССР на Северном Кавказе. Уже на третьем курсе усомнился в военном призвании и устроился на печке. Это значит, придумал я художественную самодеятельность и стал шерстяным курсантом. Руководил курсантским ансамблем, обслуживая при этом все праздники нашего заведения. Короче говоря, пригрелся под солнцем.Не буду рассказывать, как я стал офицером и т.д. В 1990 году уволился в запас. Ну и засосала тогда меня музыка по самые уши. Придумал студию, какие - то смешные песенки начал выдумывать. Балдел сам от себя. Больше никому это не нравилось. Тогда я обиделся и свалил в Москву, где с нуля начал себя самообразовывать. Переслушал и переснимал немеренное количество разной музыки, увлекся джазом и литературой. В 1995 году записал альбом смешных попсовых песен и опять обиделся, только теперь на самого себя. Все было плохо. Вторая попытка отобразить свое творчество на цифре случилась в 1997 году. Стало лучше намного. Тренировался в написании уже более серьезных вещей. С собственным пеньём так не случилось. Поэтому придумал проектик для других. От любви к женскому полу, проект получился чисто бабским и получил название "МАЛЕНЬКАЯ Я". По сей день занимаюсь этим веселым дельцем. Бизнесом, конечно, это не назовешь, но мне нравится. И песни получаются, люди говорят. А там посмотрим, может чего и другое придумаю...

ДИСКОГРАФИЯ

2002 Чисто поезд (с Маленькой Я) 2007 Встреча-речка (с Маленькой Я) 2008 Неприкаянная (с Маленькой Я)

КАНЕВСКАЯ ОЛЬГА

БИОГРАФИЯ

КАНЕВСКАЯ ОЛЬГА МИХАЙЛОВНА (р. 20.02 1966 г.) - исполнитель и композитор в стиле русского шансона родилась в Ленинграде, а до семи лет жила под Ленинградом в Линдуловской Корабельной роще. Отец - Крайчик Михаил Семенович работал в Ленинградском торговом порту, где не единожды пересекался с Аркадием Северным; мать - Курдычко Наталия Наумовна (работала в библиотеке). Ольга с пяти лет начал заниматься музыкой, играла на фортепьяно, потом была музыкальная школа и частные уроки, а в 13 лет она освоила гитару. Первую песню Ольга написала в 5 лет, а что-то более-менее серьезное стало получаться лет в 13. В 1999 году в качестве гостьи принимала участие в фестивале "Балтийская ухана" (Калининградская область, фестиваль авторской песни). Ольга получила два специальных образования: радиоэлектронное приборостроение и мастер-стилист-дизайнер по причёскам. Сменила много специальностей и работ: от слесаря на инструментальном заводе до редактора журнала. Первый записи Ольги Каневской относятся к 1981 году, диапазон от Новеллы Матвеевой до песен из репертуара Аркадия Северного был записан под гитару. В 1999 году записала еще один альбом, в этот раз - на стихи Михаила Каневского (ныне известный питерский поэт-песенник), который вскоре стал ее мужем. В 2005 году после продолжительной работы в студии был выпущен дебютный альбом Ольги Каневской "Я - не ябеда", который был хорошо принят критикой и публикой. В 2006 стала главным редактором журнала "ШансоньеР" в Санкт-Петербурге. Замужем, есть дочь. У Ольги на двоих с мужем пять браков и трое детей. Материал предоставлен Михаилом Дюковым © Дюков М.Н.

ДИСКОГРАФИЯ

2005 г. Я - не ябеда 2007 г. Разлучница

КАНТЕР ЕЛЕНА

БИОГРАФИЯ

Елена Кантер - лауреат многих международных фестивалей, постоянный участник концертов Филармонии русского шансона, член жюри конкурса «Кумиры XXI века». В 2000 году журнал «Voque» включил Елену в десятку самых стильных женщин России. На протяжении многих лет Кантер работает с одним и тем же автором - Зоей Гариной, поэтому все песни Елены не смотря на постоянный творческий поиск артистки и разные музыкальные жанры - блюз, диско, «шансон», городской романс, хард-рок и техно, латинос и лирическая баллада, выдержаны в одном стиле - стиле Елены Кантер. Елена Кантер является одной из самых востребованных исполнительниц в своем жанре. Елена заняла свою нишу в жанре русского, городского романса и цыганской песни, в которой на протяжении многих лет она занимает лидирующие позиции. Ее песни рассчитаны на различную слушательскую аудиторию. Елена Кантер тепло принимается и элитарной частью публики на мероприятиях категории VIP , и зрителями, приходящими на ее сольные выступления и сборные концерты в которых исполнительница принимает участие. Творчество Елены Кантер - добротный продукт с точным пониманием приоритетов и собственной системой координат. Мягкий вокал, особенный лиризм, оригинальное звучание, индивидуальность, узнаваемость, все это неотъемлемая часть музыкальной палитры предлагаемой Еленой Кантер своему слушателю. Ее красота, обаяние, стильность, харизма и талант по достоинству оценивается и зрителями, и музыкальными критиками. Осенью 2007 года Елена Кантер записала две новые песни "Чемоданчики" и "Быть счастливой легко", которые впервые исполнила в конце октября, перед 12 тысячами зрителей в Санкт-Петербурге, на самом крупном в России фестивале шансона и городского романса. Без предварительной ротации песен на радио, показать новые песни перед такой огромной аудиторией было очень смелым шагом со стороны певицы. Публика приняла новые работы Елены Кантер с первых аккордов, дав понять, что певица продолжает двигаться в правильном направлении. В последствии, и положительная реакция на радийные ротации этих композиций, подтвердило это. В этих песнях певица в очередной раз раскрывает новые стороны своего многогранного таланта, и ее новый образ и подача материала, вновь оказались востребованы публикой, которая в массе своей давно ждала нечто подобное.

ДИСКОГРАФИЯ

1998 Певица ресторана 2004 Отражение 2008 Belle

КАРМАНОВ ФЕДЯ

БИОГРАФИЯ

КАРМАНОВ ФЕДЯ (КАРАМОВ ФАРХАТ ФРИДОВИЧ) (р. 13.03.1955 г.) - скрипач-виртуоз и исполнитель в стиле русского шансона, родился в селе Тылнамас (Татарская АССР). В 1957 году с семьей переехал в Пермь, с шести лет ходил в музыкальную школу, где долгое время учился игре на скрипке. В 1972 году Федя Карманов поступил в Пермское музыкальное училище на скрипичное отделение. С 1976 года начинает работать в пермских ресторанах, где играет на скрипке. В 1980 году уехал в Москву и начал работать скрипачом в ночном ресторане "Глория", там же и тогда же начал петь. В 1984 году Федя Карманов уезжает в Сочи, где играет и поет в ресторане "Сатурн" до 1989 года, признан "Золотой скрипкой Сочи". Вернувшись в 1990 году в Москву, начинает играть в группе "Лоц-мэн" (солист Анатолий Полотно). В 1996 году вышел первый сольные альбом "Камерные песни" (продюсер А. Полотно, аранжировщик К. Краснов). Тогда и прозвучал впервые псевдоним - Федя КАРМАНОВ (автор псевдонима - Анатолий Полотно). Материал предоставлен Михаилом Дюковым © Дюков М.Н.

ДИСКОГРАФИЯ

1997 г. Камерные песни 2001 г. Время - деньги! 2002 г. Вагон качается 2004 г. Бродяга (переиздание альбома "Камерные песни") 2004 г. Золотая скрипка шансона

Надежда Кадышева родилась 1 июня 1959 года в деревне Горки, Республика Татарстан. Вскоре семья переехала в деревню Старый Маклауш, которая располагалась на стыке Оренбургской, Самарской областей и Татарстана. Детство у девочки оказалось тяжелым. После смерти матери, отец снова женился и в дом пришла мачеха, которая привела с собой своих детей и жизнь Нади изменилась в худшую сторону. Далее оказалась в бугульминском интернате. Никто не мог предположить, что у нее отличный музыкальный слух и звонкий голос. Однажды, когда шло обсуждение конкурса песни в интернате, девушка встала и громко запела песню «Орленок». Ее пение восхитило всех и с тех пор стала «звездой» интерната.

Годы учебы быстро пролетели и Надежде пришло время выбирать, что делать дальше. Будущая звезда решила поехать в Подмосковье к старшей сестре. По окончании восьмилетки, начала трудиться ткачихой в Лобне на ткацкой фабрике «Красная поляна».

Вскоре девушка начала мечтать об учебе в музыкальном училище. Когда ей исполнилось восемнадцать лет, сделала первую попытку поступить в музыкальное училище имени Ипполитова-Иванова, которая оказалась неудачной. Оказалось практически невозможно поступить без музыкальной подготовки. Но Надя не отступила, и в девятнадцать лет поступила на подготовительные курсы, в класс Николая Тарасенко. После окончания подготовительных курсов, в следующем году ее мечта свершилась и Кадышева стала студенткой училища.

Учась на третьем курсе, девушка стала выступать в составе профессионального вновь организованного квартета «Россияночка» при Москонцерте. Тогда и началась профессиональная работа: концерты, гастроли и подготовка к ним. Репертуар квартета состоял из народных песен, но, при подготовке к конкурсу эстрадных исполнителей, взяли песню «Летели птицы белые…» композитора Алмаза Монасыпова, где Надежда вела партию соло. Именно в этот момент и певица стала знаменитой. В каждую песню девушка вкладывала свою душу. Выступления ансамбля всегда пользовались огромным успехом.

Надежда жила в общежитии, в котором также жили и студенты музыкальной академии имени Гнесиных, и там же познакомилась со своим будущим мужем: Александром Григорьевичем Костюком, студентом Гнесинки, в которого влюбилась. Желая находиться вместе с Александром, Надежда переходит учиться в Музыкальную Академию имени Гнесиных по классу профессора Нины Мешко. В 1983 году Александр по окончанию института пара поженилась. Золотое кольцо на пальце у каждого из брачующихся скрепило их крепкий союз.

В 1988 году Александр Костюк создал ансамбль «Золотое кольцо», который вначале много гастролировал за границей и являлся там очень популярен, при том, что в России о нем знали только по записям, которые привозили из Германии и Японии. Надежда Кадышева стала солисткой ансамбля. В 1993 студия «Союз» предложила ансамблю сотрудничество и с этого началось признание ансамбля в России.

Дискография певицы Кадышевой включает в себя более двадцати студийных альбомов, а также концертные записи и сборники. На некоторые песни сняты видеоклипы. Надежда является исполнителем многих хитов, таких как «Течет ручей», «Деревенская дорога», «Снег летит и летит», «Я не колдунья», «Уходи, горе», «Зачем это лето», «Ах, судьба моя, судьба», «Заплутавшее счастье», «Широка река».

Песня Костюка на слова Петра Черняева «Течет ручей» которую исполнила певица стала всенародным хитом. Александр также написал музыку к большинству любимых народом песен, в том числе к таким, как «Широка река», «Все уже когда-то было», «Вхожу в любовь», «Когда-нибудь», «Плачет дождик», «Подари березка».

В ноябре 2017 года «Золотое кольцо» посетило Дни Москвы в Пекине. Музыканты выступили с концертом в пешеходной зоне Пекина: улице Ванфуцзин. В концерте участвовали также артисты ансамбля «Подмосковные вечера».

На май 2019 года Надежда Кадышева нечасто появляется на телеэкране. Певица погрузилась в творчество собственного коллектива, с которым регулярно выезжает на гастроли.

Награды и Признание Надежды Кадышевой

Заслуженная артистка России

Народная артистка России

Народная артистка Мордовии

Заслуженная артистка Татарстана

Почетный гражданин Бугульмы

Премия «Золотой Граммофон» за дуэт с Николаем Басковым «Вхожу в любовь»

Премией Президента России Владимира Путина «20 лучших женщин России».

Певица, солистка ансамбля «Золотое кольцо ». Почётный гражданин Бугульмы . Народная артистка России (1999) , Народная артистка Мордовии , Заслуженная артистка Татарстана. Работала с группой САдко. Потешная Полата. Ансамбль Сорока

Энциклопедичный YouTube

• 1 / 5

  Отец - Никита Михайлович (1923-1974), работал мастером на железной дороге. Мать - Анна Андреевна Кадышева (1927-1970), была домохозяйкой. Надежда была третьей из четырёх сестёр (Вера, Мария, Надежда и Любовь) .

  Детство и юность певицы были нелёгкими. Мама умерла, не дожив и до 43 лет. (Самой Кадышевой тоже грозила опасность - в 30 лет у неё нашли опухоль. Она два года ждала смерти от рака груди . Но во время операции диагноз не подтвердился. Спасли врачи её и в 49 лет, когда певица чуть не умерла от острой тахикардии , медики чудом предотвратили инфаркт .)

  Надежде было 10 лет, когда отец женился снова. В дом пришла мачеха, которая привела с собой своих детей, и жизнь сестёр изменилась к худшему. Старшая сестра Вера уехала в город и устроилась на работу на завод; Марию отправили к родственникам на север, а Надежду и Любовь определили в школу-интернат в Бугульме . Отец в письмах всегда обращался к дочерям на «вы» и иногда присылал тайком от мачехи немного денег. Спустя несколько лет умер и он.

  Однажды, когда в интернате шло обсуждение конкурса песни, Кадышева спела «Орлёнка » Виктора Белого на стихи Якова Шведова и удостоилась похвалы.

  Хобби Надежды Кадышевой - коллекционирование картин.

  Надежда Кадышева и ансамбль «Золотое кольцо»

  Золотое кольцо - российский эстрадный ансамбль народной музыки, созданный в 1988 году .

  В 1988 году Александр Костюк создал ансамбль «Золотое кольцо» , который вначале много гастролировал за границей и был там очень популярен, при том, что в России о нём знали только по записям, которые привозили из Германии и Японии . Надежда Кадышева стала солисткой ансамбля. В 1993 году студия «Союз» предложила ансамблю сотрудничество, и с этого началось признание ансамбля в России. В настоящее время Надежда Кадышева и ансамбль «Золотое кольцо» много гастролируют в России и за границей.

  Дискография российской певицы Надежды Кадышевой включает в себя более 20 студийных альбомов, а также концертные записи и сборники. На многие песни сняты видеоклипы. Надежда Кадышева является исполнительницей многих хитов, таких, как «Течёт ручей», «Деревенская дорога», «Снег летит и летит», «Я не колдунья», «Уходи, горе», «Зачем это лето», «Ах, судьба моя, судьба», «Заплутавшее счастье», «Широка река».

  Песня А. Костюка на слова П. Черняева «Течёт ручей», которую исполнила певица, стала всенародным хитом. Александр Костюк написал музыку к большинству любимых народом песен, в том числе к таким, как «Широка река», «Всё уже когда-то было», «Вхожу в любовь» и «Когда-нибудь» (слова Е. Муравьёва); «Плачет дождик» (слова В. Степанова) и «Подари, берёзка» (слова А. Стефанова).

  Творческое наследие российской певицы Надежды Кадышевой включает в себя более двадцати студийных альбомов, изданных совместно с ансамблем «Золотое кольцо»: «Калинка»; «Золотое кольцо»; «Виновата ли я» (1995); «Течёт ручей» (1995); «Печальный ветер» (1995); «Уходи, горе» (1997); «Милая роща» (1998); «Плачет дождик» (2003); «С днём рождения» (2004); «Широка - река» (2004); «Моя любовь» (2006); «Зажигаем вновь» (2008); «И вновь любовь» (2009); «Сударушка» (2010); «И вновь любовь (переиздание)» (2011), «Небо пополам» (2012), концертные записи и сборники песен, на некоторые из них сняты видеоклипы. Все альбомы изданы совместно с ансамблем «Золотое кольцо».

  В гардеробе Надежды Кадышевой около 100 сценических костюмов:

  «Костюмы у меня всегда были красивые, богатые. Это мой стиль. Муж говорит, что мы обязательно откроем музей. Хотя в повседневной жизни я одеваюсь довольно просто».

  Она также была награждена премией В. В. Путина «20 лучших женщин России».

  Всегда, если артист живет роскошно, одевается у самых дорогих кутюрье, из машин предпочитает «Мерседес», а жилье похоже на царские хоромы, то что происходит? Да, поклонники и коллеги начинают говорить: «Зазнался, зазвездился, совесть потерял, разве можно выставлять напоказ свои доходы!» Но есть, есть «в русских селеньях» такая певица, которую никто не упрекнет за костюмы от Ив Сен-Лорана или за безумно дорогую лепнину на потолке в квартире. Потому что она это выстрадала тяжелым трудом и заслужила право жить, как хочет – это Надежда Кадышева. Ее обожают министры и космонавты, шахтеры и рабочие заводов, она – олицетворение слов «всенародная, всеобщая любимица».

  Редчайший случай: за тридцать лет с хвостиком на сцене ее никто и никогда не заметил в скандальных поступках, в семье у нее – тишь да гладь, взаимопонимание, и все коллеги по цеху твердят про нее одно: «Золотой голос, золотой характер, золотая душа». Ни разу Надежда Кадышева не появилась на концерте в плохом настроении или в «абы как» костюме. Она выглядит всегда безукоризненно, даже когда дома в кругу семьи. А ведь эта идиллия далась ей через многие страдания, начиная с детства и заканчивая не таким далеким прошлым.

  Краткие данные из биографии

  • Полные ФИО – Кадышева, Надежда Никитична;
  • Место рождения: республика Татарстан (бывшая Татарская АССР в составе СССР), Лениногорский р-н, дер. Горки;
  • Дата рождения: 1 июня (по некоторым другим данным – 19 мая) 1959-го года;
  • Родители: Кадышев Никита Михайлович (отец, скончался в 1974-м), Кадышева Анна Андреевна (мать, скончалась в 1970-м);
  • Образование: высшее музыкальное; окончила Российскую академию им. Гнесиных;
  • Государственные награды: Заслуженная артистка республики Татарстан, Народная артистка Мордовии, Народная артистка РФ;
  • Род деятельности: певица фолк-жанра, эстрадной песни, поп-музыки, шансона;
  • Семейное положение: замужем за Александром Григорьевичем Костюком с 1983 года;
  • Дети: сын, Костюк Григорий Александрович;
  • Рост и вес: 176 см, около 60 кг.

  Про трудное детство

  Родилась будущая звезда народной песни в маленькой деревне Горки в Татарстане. Семья, когда девочка была еще маленькой, переехала в деревню Старый Маклауш – местечко располагалось на границе Татарстана, Оренбургской и Самарской областей. Деревушка была такая небольшая, что даже школу там не открывали, и дети Кадышевых ходили в школу в соседнюю деревню, 3 км. туда и обратно каждый день. Кроме Нади, у Никиты Михайловича и Анны Андреевны было еще три дочки: старшие Вера и Маша, и самая маленькая Люба.

  

  Надежда Кадышева в детстве с сестрами. Фото https://vk.com/club4244773

  Папа Надежды трудился мастером на железной дороге, мама не работала – занималась хозяйством и воспитывала дочерей. Деревня располагалась рядом с железнодорожными путями, днем и ночью Кадышевы слышали, как за окном шумят, несутся поезда. Потом Надежда Никитична вспоминала: «Приехала к нам родственница в первый раз, и вдруг как вскочит в панике! Спрашивает: что так грохочет, бомбежка что ли? А это поезд прошел мимо, мы и внимания не обращаем, привыкли». Еще певица с нежностью вспоминает, как с сестрами они рядом с железнодорожными путями лазили по зарослям смородины, собирали ягоды, а потом вместе с мамой варили варенье.

  Надя, как помнят все, была непослушной и подвижной с самых малых лет. То сядет в старое корыто и пустится вплавь по реке (чудом не утонула), то спрыгнет в глубокую яму (так распорола ногу, что пришлось везти в больницу). Несмотря на очень скромный достаток, семья была дружной, папа и мама никогда не ругались, дочерей любили и старались хоть изредка баловать. Кадышева вспоминала, что папа, когда была возможность, приносил дочкам немного конфет или пряники.

  В те советские годы «болезни души» считались блажью, капризом или результатом усталости, понятия «невроз, депрессия» психиатры внесли в официальный список болезней относительно недавно. Когда Анна Кадышева «захандрила», перестала улыбаться, начала без повода рыдать, родные думали: ничего, отдохнет и все наладится. А депрессия все ухудшалась, начало болеть сердце, «скакало» давление… Старшая сестра бросила школу, чтобы маме помогать по хозяйству, и чтобы быть дома, когда понадобится вызвать врачей. После одного такого вызова «скорой» из Оренбурга (туда увезли Анну Кадышеву) пришла телеграмма: «Скончалась».

  Почему у совершенно здоровой женщины вдруг разорвалось сердце? Врачи не могли этого объяснить. Ну да, были перепады настроения, все валилось у мамы из рук, она могла начать неожиданно плакать, но это же не может быть причиной смерти! Похудела сильно перед кончиной, как потом рассказывала дочь Надя – «усыхала на глазах», но ведь от этого же не умирают! А в деревне шептались: вон у Кадышевых еще одна умерла, проклятье это родовое.

  Отец четырех сестер совсем растерялся, он никак не мог осознать, что жена так неожиданно скончалась. Надежда Никитична вспоминала про этот момент:

  «Пришел с двумя большими кульками, высыпал на стол прямо пряники и конфеты, а сам растерянный страшно…»

  Еще одна деталь того трагичного дня: сестра Люба несла в двух ведрах воду домой, и когда услышала о смерти мамы, выронила ведра и упала без сознания сама. Кто теперь будет смотреть за домом, готовить кушать, воспитывать дочек? Наде было всего десять лет, когда отец привел в дом новую жену.

  Опять слова Надежды Кадышевой: «Смотрели кино «Морозко», видели там мачеху? Вот такая к нам пришла, просто классический вариант мачехи». Женщина вышла замуж, уже имея своих детей, но дочек нового мужа принять не смогла, начала их потихоньку «есть поедом». «Не так готовите, плохо убираетесь, и вообще что глаза мозолите», – постоянные упреки сыпались на девочек. Первой не выдержала старшая, Вера: уехала в город, устроилась там на фабрику. Машу (мачеха настояла) отправили на дальний Север, к родичам, а оставшихся двух сестер попросту сдали в детский дом.

  Надя и Люба теперь – в школе-интернате Бугульмы, отец иногда пишет, тайком от жены присылает немного денег. Воспитатели интерната вспоминали, что сестры всегда держались друг друга, и постоянно обе пели – особенно хорошо пела Надя, которую на конкурсе даже похвалили после исполнения ею «Орленка». Вот будущей певице четырнадцать лет, окончила восемь классов, и она отправляется к старшей сестре – та жила в Подмосковье и работала на ткацкой фабрике в Лобне.

  Про юность и молодость

  Приехав в Лобню, девушка сразу подала документы в музыкальное училище Ипполитова-Иванова. На первом же экзамене – провал: «И куда вы пришли? Хоть бы ноты сначала выучили. Походите к репетитору, и посмотрим вас через год». Но, как пелось тогда в популярной песне – «Мы не привыкли отступать!»: Надя устраивается на ту же фабрику, где работает сестра, и одновременно с работой начинает ходить на подготовительные курсы училища, чтобы в следующем году точно пройти по конкурсу. Работа, потом электричка, курсы, на последнем поезде – обратно, и так каждый день.

  

  Вера, когда к ней нагрянула после школы-интерната младшая сестра, сразу поставила условие: кормить Надю она не будет, нахлебница в доме не нужна! А кто сказал, что она собралась сесть на шею сестре? Надежда работала, не отлынивая: смена начиналась в пять утра, потом на ногах – восемь часов с маленьким перерывом на обед. А петь ужас как хотелось! Шпулька ниток – вместо микрофона, зрители – работницы цеха, и вот уже на весь завод разносится народная песня! В одном интервью певица сказала, что фильм «Москва слезам не верит» – ну почти точно про нее. А старая подруга Надежды, Галина Гусева, вспоминала:

  «Мастер приходит и говорит: опять у нее станки пустые, а она поет. Ну… пусть поет, здорово у нее получается».

  Через год, как девушка приехала в Лобню, умер папа… Занятия на подготовительных курсах даром не прошли: Надя исполняет на экзамене «Подари мне платок», и ее принимают в училище. Сначала ансамбль народной песни на фабрике, а потом – приглашение в «Россияночку», Надежда была уже на третьем курсе училища. Жила тогда Кадышева в общежитии «Гнесинки», и там впервые увидела своего будущего мужа, Сашу Костюка. Влюбившись в молодого человека с первого взгляда, она решает перейти в этот вуз учиться, чтобы всегда быть рядом с ним.

  Ей казалось, что Александр совершенно к ней равнодушен: целых четыре года она по нему «сохла безответно» (ее слова), и вдруг сразу после выпускных экзаменов он делает ей предложение! После этого Александр повез девушку на родину, чтобы представить молодую невестку родне. Родители Костюка не выразили особой радости, и Александр в отчаянии просит Надю: «Спой что-нибудь, как ты умеешь». Надежда начинает петь, и у будущих свекра со свекровью на глазах – слезы, так душевно она исполнила народную песню. Сразу же родители благословили сына на женитьбу.

  

  А меж тем «родовое проклятие» опять стучится в семью Кадышевых. Кто бы мог подумать, что сестры Любы, счастливой в браке и ожидающей первенца, скоро не станет на свете? В роддоме молодая мама подхватила инфекцию, а малыш, как оказалось, имел порок сердца: Люба выздоровела, а вот сынок, прожив всего год, умер. Надина сестра с горя выбросилась из окна, сломала позвоночник, так и не оправилась от травмы и скончалась.

  Александр Костюк уже тогда понял: надо делать ставку на талант жены, и организует свою группу, назвав ее «Золотое кольцо». Он не только решил возродить народную песню, но и использовать на выступлениях старинные, уже не популярные инструменты. Но как бы ни хорошо пела молодая солистка, как бы ни была оригинальна аранжировка, особой популярностью новый ансамбль у чиновников от культуры не пользовался. Сказать больше: Костюку намекали, что «псевдонародный» стиль – не в духе времени, пели бы лучше что-то патриотичное, стандартное.

  Путь к успеху за границей, потом в родной стране

  Вот так в 1998-м (год создания «Золотого кольца») начались гастроли Надежды Кадышевой за рубежом: супруг решил показать репертуар в Германии, потом в Японии, и там ансамбль сразу завоевал невероятную популярность! Удивительно: в СССР (тогда еще) «крутили носами» при словах «народный ансамбль», а в Германии, Бельгии, Италии, Швейцарии зрители отбивали ладони, устраивая овации «Золотому кольцу» и Кадышевой. Причем нравились безумно песни и музыка не только эмигрантам, но и коренным жителям.

  Кадышевой рукоплескала Боливия, Япония, Китай, США, а родная страна узнавала о ее таланте… по дискам, которые из этих стран привозили дипломаты и туристы. Целых пять лет «Золотое кольцо» гастролировало по миру, пока в России не спохватились: почему мы их не слушаем? В 1993-м компания «Союз» милостливо (по-другому и не скажешь) заключила с группой контракт, выходит первый диск «Виновата ли я». Несмотря на то, что пластинку мгновенно раскупили, критики пытались понизить рейтинг певицы и ансамбля: «Это вовсе не народный, а псевдонародный стиль. Музыканты переделывают самовольно песни, допускают отличную от оригинала аранжировку. А то, что пишет Костюк – вообще подделка», – писали они в газетах.

  
  

  Боже мой, какая разница, что некоторые пишут – зритель-то понимает, это «псевдо» или настоящее! Билеты на концерты – нарасхват, а новый диск «Течет ручей» целых три года держится в топе по продажам. Одноименная песня с диска стала народным хитом (вот доказательство от обратного о «псевдонародности»). Последовали заслуженные награды: звания Народной артистки Мордовии и России, Заслуженной артистки Татарстана. Президент Путин лично вручил певице премию по номинации «Двадцать лучших женщин России».

  Большинство песен группы «Золотое кольцо», конкретно музыку, писал сам Александр Костюк. Ни один праздничный концерт российской эстрады последние двадцать лет не обходится без участия ансамбля и Кадышевой. Она поет не только в народном стиле: ей органично подошли шансон, чисто эстрадные композиции. А в 2014-м Надежда Никитична просто ввергла в шок зрителей, исполнив на «Субботнем вечере» песню из репертуара «Bad Boys Blue» в дуете с американцем Кевиным Маккоем. Это был не просто успех: зал начал аплодировать, как только певица вышла на сцену и своим хрустальным сильным голосом запела по-русски на мелодию известного шлягера: «Ведь дороги и мечты выбираешь только ты!»

  Выпущено более двадцати дисков, огромное количество записей с концертов «гуляет» по интернету – вот результат творческой деятельности Надежды Кадышевой, Александра Костюка и их коллектива. Многие из записей имеют более трех миллионов просмотров – многие ли талантливые поп-исполнители могут похвастаться такой цифрой? Тридцатилетие успешной карьеры, которое отметили супруги в 2015-м, было отмечено грандиозным концертом, и в YouTube его за неделю посмотрело почти четыре миллиона человек.

  Снова Надежда Кадышева – на гребне славы, ее часто можно увидеть на ТВ, «Золотое кольцо» продолжает успешно гастролировать. И мало кто знает, что долгие годы семейная жизнь и карьера артистки висели на волоске, и причиной было опять пресловутое «родовое проклятье».

  Проблемы со здоровьем

  Нервные болезни, как сейчас известно психиатрам, тоже могут передаваться по наследству. От «хандры», то есть от невроза и депрессии внезапно умерла Анна Кадышева, мама Надежды. Сестра Люба тоже из-за этого не перенесла смерть маленького сына, но у нашей артистки жизнь складывалась удачно, при чем тут «родовое проклятие»?

  В двадцать пять лет, когда, казалось бы, все прекрасно: успех на сцене, любящий муж, появившийся достаток – начались перепады в настроении, навалилась черная депрессия. Опускались руки, не хотелось не то что петь – даже на сцену ноги отказывались идти. Врачи разводили руками: Кадышева абсолютно здорова! Прописали антидепрессанты, успокоительные, но они мало помогали, и Калышева начала их пить горстями. Увлечение лекарствами дало обратный результат: настроение еще больше портилось, хотелось махнуть на все рукой. В то время певица начала носить кокошники, которые поклонники воспринимали как новую «фишку» стиля. А на самом деле она даже причесываться не хотела, вот и скрывала волосы под головным убором. Из-за проклятых лекарств нарушился обмен веществ, певица поправилась на целых тридцать кило.

  

  Спасали две вещи: музыка и поддержка любимого мужа. Надо было сделать усилие и выйти на сцену, начать петь, и депрессия, пока пелась песня, отступала. А дома Александр уговаривал отказаться от лекарств: они вместе решили, что Надя пьет каждый день на одну таблетку меньше. «Я откладывала одну штуку от горки, выкидывала, но иногда срывалась и лезла за ней в мусорное ведро!» – вспоминала потом Кадышева. Самым трудным было, по ее словам, отказаться от последней таблетки – та очень долго не отпускала.

  Во время гастролей в США Надежде неожиданно стало плохо, ее перед концертом увозят в клинику, где врачи говорят ужасную вещь: «Скорее всего, у вас рак», – Кадышевой было тридцать лет. Уже дома она ложится на обследование, ей делают анализы, диагноз подтверждается. Врачи предупреждают: болезнь очень запущена, счет идет не на месяцы, а на дни, срочно нужна операция. Что это было: ошибка врачей, последняя попытка «родового проклятья» свести женщину в могилу – так и не известно, но на операции выяснилось, что никакой опухоли нет.

  Чтобы помочь жене оправиться от депрессии и забыть ужас угрозы рака, муж Александр арендует бывший кинотеатр на окраине Москвы. Он решил: сделает все, чтобы любимая жена снова стала спокойной и веселой. Денег на обустройство тогда не было особых, и он из их квартиры приносит домашнюю мебель. «Чуть все туда не вынес», – смеется его жена, вспоминая тот период. Запущенное помещение превратилось в современный театр с уютным залом и великолепной акустикой, где выступает ансамбль супругов и известные российские исполнители.

  В сорок девять лет артистка снова оказалась на грани жизни и смерти, одолела тахикардия. На этот раз врачи оказались на высоте и спасли всенародную любимицу. С того момента «родовое проклятие» больше о себе знать не дает, болезни, даже самые ерундовые, не мучают. Певица сказала: «Теперь я уверена, никакой кармы или проклятья нет, я этот рубеж преодолела и буду жить долго».

  О личной жизни

  Предложение руки и сердца от Александра Костюка спустя только четыре года знакомства – это было неспроста! Он сам так это объясняет:

  «Я Надю тоже полюбил сразу, и видел – она ко мне неравнодушна. Но у меня на родине (я с Украины) принято: сначала выучись, встань на ноги, имей копейку за душой, чтобы содержать семью, а потом уже женись».

  Сначала они снимали маленькую квартирку, и как-то и не хотелось большего: постоянно были на концертах, потом начались гастроли. И вдруг Надежда узнает, что она беременна! Зачем ребенок, он же помешает карьере, наверняка и муж будет против сейчас – так подумала она и решила избавиться от беременности. «Уже халатик купила, на аборт записалась, а тут Саша звонит (он в отъезде был). Я ему говорю: уже решила, не нужен же нам ребенок?» – рассказывала артистка позднее. В трубке – минутная тишина, а потом голос мужа: «Не дай бог ты это сделаешь, никогда меня рядом с собой не увидишь!»

  
  

  Так появился на свет (чудесный случай защитил малыша) их сын Гриша. А гастроли не ждали, и его родители отправляют к дедушке и бабушке, родителям Костюка. Надежда переживала страшно: плакала, от того что не может часто видеть сына, а когда приезжала навестить, обнимала и говорила: «К черту сцену, песни, останусь с тобой!» Маленький, но уже умный не по годам малыш отвечал: «Мама, ты что, пой! Не переживай, ты должна петь».

  Получить квартиру, а тем более московскую прописку, семье провинциалов (даже всемирно известных) было нереально трудно. Спасла Кадышеву и Костюка легендарная Хелена Великанова, которая «ногой открывала дверь к министрам» в те времена. На каком-то важном правительственном заседании она встала: «Сейчас буду просить, нет – требовать, чтобы решили вопрос о Надежде Кадышевой! А о ней говорить нужно только стоя – так много она делает для страны». Вот так Надежда и Александр получили двухкомнатную квартиру.

  Наконец появилась возможность привести сына Гришу из Мелитополя в Москву, отдать его в столичную школу. Первое время мальчику было тяжело: на Украине он учился не на русском языке, и нагрузка в московской школе была больше. Григорий даже шутил (правда, угрюмо), когда начал ходить в новую школу: «Я как будто не в среднюю школу перешел, а в вуз сразу поступил». Родители продолжали гастролировать, все чаще брали сына с собой, а в школе он уже стал хорошо учиться, и пропуски не влияли на оценки.

  Появились деньги, и Кадышева с Костюком подумали: может, переехать в квартиру побольше? Так они перебрались на Долгоруковскую улицу, где живут и по сей день. Шикарная квартира на восьмом этаже – не апартаменты заносчивой дивы, а уютное семейное гнездо. Каждый предмет мебели, каждая деталь ремонта продуманы и сделаны со вкусом, чтобы хозяйка и хозяин могли отдыхать после тяжелого труда – ведь на концертах они выкладываются так, что потом – «выжатые лимоны» (слова Надежды).

  
  

  на фото Надежда Кадышева с мужем и сыном

  Сын вырос, уже хотел самостоятельности, но Надя и Александр долго держали его в «ежовых рукавицах»: требовали возвращения домой ровно в 11, чтобы всегда сообщал, где он и чем занят. Григорий возмущался и говорил маме: «На себя посмотри – с 14-ти живешь одна и не пропала, я тоже смогу». А потом подошло время и ему жениться – привел к бате (так Григорий зовет папу) и маме свою избранницу на смотрины. «Невестка понравилась, ну и сказала – с Богом! Ты ее выбрал, значит тебе она по душе», – так отреагировала Кадышева на решение сына жениться. В 2015-м Анжелика и Григорий порадовали родителей: у Кадышевой и Костюка родился внук Алеша. Григорий Кадышев помогает родителям, работает в ансамбле и в театре концертным директором.

  То, чем занимается сейчас Надежда Кадышева, можно назвать одним словом – счастье. Она, как в молодости, стройна, красива, глаза светятся: «Мы с Сашей как будто и не жили вместе эти годы, наслаждаемся друг другом каждую минуту», – так певица отвечает на вопросы о жизни. Да, говорит она, семья почти купается в роскоши, но они могут себе это позволить: все заработано адским трудом, бесконечными концертами, записями, гастролями.

  Интересные факты про Надежду Кадышеву и ее семью

  1. Помог получить вторую, большую квартиру… Виктор Черномырдин. Он был фанатом ансамбля «Золотое кольцо», старался прийти на каждый их концерт. После одного концерта супруга Виктора Степановича сказала: «Знаете, Наденька, а ведь Витя только под ваши песни может полноценно расслабиться и отдохнуть». И тут Черномырдин поинтересовался, в каких условиях живут артисты. Услышав, что у них «двушка», пообещал посодействовать. Через несколько дней супругам-артистам принесли ордер на большую квартиру в элитном доме.
  2. Во время борьбы с депрессией Надежде кто-то посоветовал читать молитвы: успокоит, вылечит Божье слово. Тот маленький молитвенник, который Кадышева купила, до сих пор с ней, хоть и затерт до дыр. Обязательно перед каждым концертом она его открывает и читает молитву. Еще певица упоминает, что не принимает вообще лекарств, иногда пьет заваренные травы.
  3. У артистки два хобби, это коллекционирование картин и ее наряды. Не повседневные, а сценические она обожает собирать: у нее их больше ста, и в гримерку, где они висят, допускаются только избранные. «Они же все авторские, уникальные, в единственном экземпляре пошитые. Берегу их как самое главное богатство», – так объясняет певица. Но если потрогать наряды не разрешается никому, то посмотреть может через стекло на них каждый: в фойе театра «Золотое кольцо» всегда открыта выставка костюмов Надежды Кадышевой.
  4. Ремонт в роскошной квартире, которую помог получить Черномырдин, делал Онофрио Юкулано, итальянский дизайнер, настоящий «монстр» в своей сфере. Кадышеву и Костюка предупредили: он человек богатый, капризный, и не клиенты к нему приходят, а он выбирает, достойны ли люди его работы. Онофрио приехал по просьбе общих друзей к ним в театр, поговорил с ними, и объявил: семейная пара прошла «фейс контроль», он с радостью займется дизайном их квартиры. Смета, по словам Надежды, напугала (показалось дорого), но результат потом превзошел самые немыслимые мечты – вышел настоящий итальянский дворец.
  5. Пока некоторые сверстницы Надежды расстаются с надоевшими мужьями и заглядываются на молодых мужчин, она не перестает восхищаться своим мужем, любит его как в молодости. «Первые десять лет – любовники; потом десять лет – супруги; а потом как сестра и брат – так говорят про счастливые семьи. А мы с ним и брат с сестрой, и счастливые женщина и мужчина», – ее слова о секрете семейного счастья.
  6. Коллеги-артисты обожают Кадышеву и ее мужа, при любом случае говорят про них приятные слова. «Кто там говорил про псевдонародность? Она такая неординарная, голос просто золотой, как женщина красивая, потому и заслуживает успех», – так отзывался о ней Иосиф Кобзон. А вот что сказала о них Наташа Королева: «Супруг у Надежды – дай бог каждому, он ее главная сила, он как мотор в их семейной жизни, потому они такие успешные».
  7. Любимое место, куда Надежда Никитична идет с супругом, когда приезжает в Санкт-Петербург – стрелка Васильевского острова. Они смотрят на молодоженов (это место очень популярно после посещения ЗАГСа), вспоминают, как Саша помогал справиться с болезнями, как нанял даже повара, «чтобы Наденьке было спокойнее и ничто не отвлекало», как спас от лекарственной зависимости. И каждый раз Кадышева говорит мужу: «Пока в нашем доме и между нами будет порядок и любовь, то и жизнь будет удачной».

  Надежда ни в коем случае не отказывается от косметических средств. Она на регулярной основе делает дома маски, пользуется самыми лучшими кремами, а также поддерживает красоту не только снаружи, но и изнутри.

  

  Кадышева придерживается правильного питания: в её рацион входит большое количество свежих фруктов и овощей. Также она не готовит пищу на несколько дней вперед, потребляя только самую свежую.

  

  Певица выглядит моложе своего возраста, так считает большинство поклонников.

  

  Певица призналась, что все успевает делать: следить за собой, семьей, потому что она очень рано встает.

  

  На телеэкранах артистка появляется редко, все силы ее отданы на ансамблю «Золотое кольцо» и семье. Но на сцене певица активно продолжает выступать ради своих любимых поклонников.

  

  

  Совсем недавно певица стала героиней «Ты не поверишь!» и сказала, что окружающие заставляют ее делать пластические операции. «Я считаю, что артистам нельзя лицо трогать! Это же инструмент, им нужно работать!» - уверенно заявила Надежда.

  

  Главное семья и муж Надежды Александр Костюк поддерживает ее во всем, в том числе и согласны с решением не становиться «жертвой пластики».

  

  

  Если человек комфортно себя чувствует в своем весе и его устраивает своя внешность, то мнения остальных людей волновать не должны. Пожелаем Надежде всегда оставаться верной своим принципам.